magiadoreal

  B lank Narcissus (Passion of the Swamp) (Reino Unido/Austrália, 2022). Direção e Rot. Original Peter Strickland. Fotografia Tim Sidell. Música Xylitol.  Montagem Inibo Manby. Dir. de arte Felicity Hickson. Figurinos Saffron Cullane. Com Michael Brandon, Sebastien Kapps. Realizador de uma produção queer lanaçada meio século antes desta, redescoberta, efetua seu comentário over , trazendo detalhes sobre a produção e seu protagonista, então amante do realizador, e do qual não possui mais notícia, nem mesmo sabendo se se encontra vivo. O maior trunfo deste curta é provavelmente sua criatividade, ao elaborar uma fabular produção recuperada – bem de acordo com uma política de recuperação à sua época, acompanhada de comentários, como ocorre nas faixas de DVDs de filmes notórios por integrantes de sua equipe – que visivelmente não existe, mas é uma construção visual elaborada pelo próprio Strickland, fazendo uso de uma tradição de realizações de baixo custo mais ou menos próxima do

  M acbeth: Ambição e Guerra ( Macbeth , Reino Unido/França/EUA, 2015). Direção: Justin Kurzel. Rot. Adaptado: Jacob Koskoff, Michael Lesslie & Todd Louiso, a partir de peça de William Shakespeare. Fotografia: Adam Arkapaw. Música: Jed Kurzel. Montagem: Chris Dickens. Dir. de arte: Fiona Cromble & Nick Dent. Cenografia: Alice Felton. Figurinos: Jacqueline Durran. Com: Michael Fassbender , Marion Cotillard, Paddy Considine, Lynn Kennedy, David Thewlis, David Hayman, Jack Reynor, Brian Nickels, Sean Harris. Macbeth (Fassbender) recebe a visita de três feiticeiras que   afirmam que ele virá a ser um dia o Rei da Escócia. Ambicioso e volúvel, é incentivado pela esposa (Cotillard), Macbeth esfaquei até a morte o atual rei (Thewlis), sagrando-se rei. Porém, passa a se remoer de remorsos e também de paranóia, aumentando seus atos violentos. Apresentando a história de forma segura e destituída de sentimentalismo, o filme não descarta sequencias sanguinolentas como a observada ao in

C arnaval (Cuba/Espanha, 1960). Direção: Fausto Canel & Joe Massot. Esse filme curto, através do mote de um homem e uma mulher que se sentem atraídos em meio a efervescência do carnaval cubano, apresenta raras imagens de uma Cuba em cores (os paralelos com o longa filmado no Brasil, Orfeu do Carnaval , pouco antes e também tendo o carnaval como pano de fundo são inevitáveis). Aqui, mesmo que a força do registro documental seja grande e não se tenha exatamente uma articulação convencional para o drama encenado – não escutamos os diálogos do casal, por exemplo – o que acaba por se impor é o encontro e posterior perda do casal em meio ao burburinho. Após perder a sua promessa de amada, o homem a sai procurando pelo resto da noite até o amanhecer. Com o sol já posto e as esperanças algo perdidas, ele a vê casualmente passar na janela de um ônibus e corre para o mesmo, conseguindo com esforço subir no veículo. É curioso observar, já a partir dos primeiros planos, quando o recorte ficc

  B ezbog (Bulgária/Dinamarca/França, 2016). Direção e Rot. Original: Ralitza Petrova. Fotografia: Chayse Irvin & Krum Rodriguez. Montagem: Donka Ivanova. Dir. de arte e Figurinos: Vanina Geleva. Com: Irena Ivanova, Ventzislav Konstantinov, Ivan Nalbantov, Dimitar Petkov, Alexandr Triffonov. Gana (Ivanova) é uma enfermeira que trafica as identidades daqueles que atende no mercado negro, conseguindo somas substanciais de dinheiro, além de conseguir morfina sempre que pode no hospital. Ela possui um amante Aleko (Konstantinov), mas não se amam e aos poucos passa a se sentir envolvida por Yoan (Nalbantov), um dos homens a quem presta assistência, que rege um coral e é acusado de corrupção. Gana se sente culpada por numa de suas investidas para conseguir a identidade de uma idosa, através de Aleko, essa morrer. Após ficar sabendo da morte súbita de Yoan, decide se entregar a polícia. Contando com interpretações eficientes, e mesmo tocantes, como é o caso sobretudo de Konstantinov,

  M ogli, o Menino Lobo ( Jungle Book , Reino Unido/EUA, 1942). Direção Zoltan Korda . Rot. Adaptado Laurence Stallings, a partir do romance de Rudyard Kipling. Fotografia Lee Garmes & W. Howard Greene. Música Miklós Rózsa. Dir. de arte Vincent Korda, J. McMillan Johnson & Jack Okey. Figurinos Joseff-Hollywood. Com Sabu, Joseph Calleia, John Qualen, Frank Puglia, Rosemary DeCamp, Patricia O’Rourke, Ralph Byrd, John Mater. Uma pequena criança desaparece na floresta em um assentamento hindu. Ele será adotado por uma família de lobos. Posteriormente, batizado como Mowgli (Sabu), irá se deparar com o mesmo e será motivo de temor e curiosidade de seus habitantes, que acreditam se tratar do filho desaparecido de Messua (DeCamp), já adolescente. Ele se sente atraído por uma garota de idade próxima, Mahala (O’Rourke), filha do inescrupuloso e ganancioso Buldeo (Calleia), que fica sabendo de um tesouro que foi visitado pela filha e Mowgli na floresta, sentindo-se imediatamente c

  T he Redemption of General Butt Naked (EUA/Georgia/Libéria, 2011). Direção: Daniele Anastasion & Eric Strauss. Fotografia: Ryan Hill, Peter Hutchens & Eric Strauss. Música: Justin Melland. Montagem: Jeremy Siefer . Documentário que segue os passos de Joshua Milton Blahyi, também conhecido no passado recente como o General Butt Naked, que com suas hordas de homens despidos, massacrava e estuprava uma quantidade exorbitante de pessoas durante os 14 anos de guerra civil na Libéria. Atualmente, Joshua é pastor evangélico e sua principal atividade é a de percorrer os mais distintos rincões do país em busca de parentes ou mesmo vítimas de sua violência para lhes pedir perdão. A maior parte das pessoas aparentemente acaba aceitando seu pedido de perdão e mesmo se unindo a muitos de seus cultos, porém mágoas e desconfianças resistem por parte de muitos. Dentre eles, um jovem que vive em uma cadeira de rodas, após ter tido suas pernas amputadas, após ter sido vítima da fúria de Butt

  S unshine – Alerta Solar ( Sunshine , Reino Unido/EUA, 2007). Direção: Danny Boyle. Rot. Original: Alex Garland. Fotografia: Alvin H. Küchler. Música: John Murphy. Montagem: Chris Gill. Dir. de arte: Mark Tildesley & David Warren. Cenografia: Michelle Day. Figurinos: Suttirat Anne Larlarb. Com: Cillian Murphy, Chris Evans, Benedict Wong, Cliff Curtis, Michelle Yeoh, Hiroyuki Sanada, Rose Byrne, Troy Garity, Mark Strong. 2057. Uma equipe de cientistas tenta a bastante arriscada missão de tornar que o sol continue a ser o principal astro de nosso sistema solar. Tudo se torna mais tenso, quando ocorre um desvio da rota inicial da gigantesca espaçonave Icarus II. Uma explosão posterior provoca um racionamento de oxigênio, que exigirá a difícil tarefa de selecionar dentre os astronautas, quais devem ser sacrificados para que sua missão seja cumprida e a Terra seja salva. Um dos mais aguerridos defensores da missão é Robert Capa (Murphy), que possui sérias desavenças quase que absolu

  J ia Zhang-ke, um Homem de Fenyang (Brasil/França, 2014). Direção: Walter Salles . Rot. Original: Walter Salles & Jean-Michel Frodon. Fotografia: Inti Briones. Montagem: Joana Collier. A relação entre indivíduo e sociedade não poderia faltar nesse documentário que acompanha o retorno de Zhang-ke à sua província natal, e é expressa de forma paradoxal, com o realizador, a determinado momento, comentando o quanto lhe tocava canções que falavam do “eu” e não o opressivo e massacrante “nós”, impositivo da cultura maoísta em que foi criado, quando escutava clandestinamente uma rádio de Taiwan, enquanto o ator principal de Plataforma afirma gostar muito mais desse filme, que retrata o espírito coletivo da juventude de sua época que de Artesão Pickpocket , que observa algo similar da perspectiva de um indivíduo. O filme possui algumas boutades visuais, como o realizador afirmando o quão importante fora sair da China para ter uma compreensão de sua região e do próprio país, das relaç

  V ictoria e Abdul – O Confidente da Rainha ( Victoria and Abdul , Reino Unido/EUA, 2017). Direção: Stephen Frears. Rot. Adaptado: Lee Hall, a partir do livro de Shrabani Basu. Fotografia: Danny Cohen. Música: Thomas Newman. Montagem: Melanie Oliver. Dir. de arte: Alan MacDonald, Sarah Finley & Adam Squires. Figurinos: Consolata Boyle. Com: Judi Dench, Ali Fazal, Tim Pigott-Smith, Eddie Izzard, Adeel Akhtar, Michael Gambon, Paul Higgins, Olivia Williams, Simon Callow. Abdul Karim (Fazal) foi escolhido de ter a honraria de entregar uma moeda em sinal de oferenda à Rainha Vitória (Dench), então considerada autoridade máxima na Índia igualmente. Ele viaja em   condições precárias com o também indiano Mohammed (Akhtar). No dia da cerimonia formal, mesmo alertado diversas vezes a não fazer nenhum contato visual com a Rainha, ele o faz quando se afasta e é correspondido. Posteriormente, a Rainha decide que os dois farão parte do cerimonial dela durante os dias de celebração. O contat

  F alsa Moral ( Hollow Reed , Reino Unido/Dinamarca, 1996). Direção:  Angela Pope. Rot. Adaptado:  Neville Bolt, baseado no conto de  Paula Milne. Fotografia: Remi Adefarasin. Música: Anne Dudley. Montagem: Sue Wyatt. Dir. de arte: Stuart Walker Com:  Sam Bould,  Martin Donovan,  Ian Hart, Joely Richardson,  Jason Flemyng.                     Oliver vive em situação de extrema tensão, já que constantemente é espancado pelo padrasto, Frank Donnaly (Flemyng) que, no entanto, consegue que sua mãe, Hannah (Richardson), acabe por acreditar que se tratam de coincidências. Após um dos espancamentos, com o rosto ferido, o garoto procura ajuda do pai, Martyn (Donovan), que atualmente vive uma relação homossexual com Tom Dixon (Hart). Indagado sobre quem praticou a violência, Oliver acusa uma gangue no parque. Quando volta a sofrer violência, tendo alguns dos ossos da mão sido afetados e afirma que prendera a mão na porta do carro, Martin passa a ter certeza de que a violência é realizada por

A Luz Entre Oceanos ( The Light Between Oceans , Reino Unido/Nova Zelândia/EUA, 2016). Direção: Derek Cianfrance. Rot. Adaptado: Derek Cianfrance, a partir do M.L. Stedman. Fotografia: Adam Arkapaw. Música: Alexandre Desplatt. Montagem: Jim Helton & Ron Patane. Dir. de arte: Karen Murphy & Sophie Nash. Cenografia: Rebecca Cohen. Figurinos: Erin Benach. Com: Michael Fassbender , Alicia Vikander, Rachel Weisz, Florence Clery, Jack Thompson, Thomas Unger, James Menelaus, Gary McDonald, Anthony Hayes, Caren Pistorious.    Nos anos 20, na costa australiana, Tom Sherbourne (Fassbender) é o primeiro em tempos a tomar conta do farol, vivendo sozinho na ilha onde esse se encontra. Logo quando chega, nutre uma atração correspondida à primeira vista por Isabel (Vikander). Esta atração se transforma em namoro e casamento. Após casados, Isabel vai viver com ele, mas tem dois abortos espontâneos seguidos em três anos. Certo dia, surge uma canoa no horizonte, com um homem morto e uma criança

  O   Farol ( The Lighthouse , EUA/Canadá, 2019). Direção: Robert Eggers. Rot. Original: Robert Eggers & Max Eggers. Fotografia: Jarin Blaschke. Música: Mark Korven. Montagem: Louise Ford. Dir. de arte: Craig Lathrop & Matt Likely. Cenografia: Ian Greig. Figurinos: Linda Muir. Com: Robert Pattinson, Willem Dafoe, Valeriia Karaman. Anos 1890, na costa da Nova Inglaterra. Um velho e experiente faroleiro, Thomas Wake (Dafoe), chega novamente na ilha inóspita em que se encontra o farol, que deve tomar de conta, junto com seu novo ajudante, Ephraim Winslow, aliás Thomas Howard (Pattinson), a quem não cansa de injuriar. As tensões climáticas se reproduzem nas relações de crescente antagonismo e abuso entre os dois homens. Aborrecida incursão mal sucedida em que o alegórico ganha asas sobre o realismo, de forma pretensiosa, inflada de um formalismo estético de incrível tradução em termos de direção de arte e fotografia (em preto&branco), mas tão estéril e insosso quanto a maio

  S ombra Mágica ( Xi Yang Jing / Shadow Magic , China/Alemanha/Taiwan/EUA, 2000). Direção: Hu Ann. Rot. Original: Chen Yixiong, Huang Dan, Hu Ann, Liu Huaizhuo, Bob McAndrew, Kate Raisz, Tang Louyi & Zuo.  Fotografia: Nancy Schreiber. Música: Zhang Lida. Montagem: John Gilroy & Keith Reamer. Dir. de arte: Wang Jixian. Figurinos: Huang Bao-Hong. Com: Jared Harris, Xia Yu, Xing Yufei, Liu Peiqi, Lu Liping, Wang Jingming, Li Yusheng, Zhang Yukui, Cheng Chuang, Li Bin. Na China dos idos do século XX, o jovem fotógrafo Liu Jinglun (Yu), admirador de todas as novidades tecnológicas, acaba se aproximando do projecionista britânico Raymond Wallace (Harris), que não consegue motivar o público a vir conhecer o que é o cinema. Jinglun não só atrai o público como se torna seu sócio. Porém, eles passam por muitas vicissitudes. Numa sociedade de forte tradição feudal, o cinema é encarado com maus olhos pelas pessoas do lugar. Liu é expulso da loja de fotografias de Mestre Ren (Peiqi), tor

  J udy: Muito Além do Arco-Íris ( Judy , Reino Unido/França/EUA, 2019). Direção: Rupert Goold. Rot. Adaptado: Tom Edge, a partir da peça End of the Rainbow , de Pete Quilter. Fotografia: Ole Bratt Birkeland. Música: Gabriel Yared. Montagem: Melanie Oliver. Dir. de arte: Kave Quinn & James Price. Cenografia: Stella Fox. Figurinos: Jane Temime. Com: Renée Zellweger, Jess Buckley, Finn Wittrock, Rufus Sewell, Michael Gambon, Richard Cordery, Royce Pierreson, Darci Shaw, Andy Nyman, Bella Ramsey, Lewin Lloyd. Londres, 1968.   Judy Garland (Zellweger) é contratada para uma série de shows em um teatro, o que vem bem a calhar em um momento de finanças difíceis, inclusive para manter os filhos Lorna (Ramsey) e Joey (Lloyd), de seu casamento com Sid (Sewell). Seu alcoolismo e vício em anfetaminas, que se tornou crônico a partir de um uso precoce, motivado pelas pressões do estúdio, e de seu inescrupuloso chefão Louis B. Mayer (Cordery) sobre uma jovem insegura (Shaw), pondo-a, por vezes

  S ublet (Israel/EUA, 2020). Direção Eytan Fox. Rot. Original Eytan Fox & Itay Segal. Fotografia Daniel Miller.   Música Tom Darom & Assa Raviv. Montagem Nili Feller. Dir. de arte Neta Dror & Eden Ohana. Figurinos Mira Karmely. Com John Benjamin Hickey, Niv Nissim, Lihi Kornowski, Miki Kam, Peter Spears, Tamir Ginsbourg, Gabriel Omri Loukas, Shai Fredo. Um colunista de viagens do New York Times, Michael (Hickey) reserva um apartamento de um morador de Tel Aviv, o jovem estudante de cinema Tomer (Nissim), para uma estadia de cinco dias. Porém, quando chega encontra tudo fora dos padrões, pois Tomer achava que era o dia seguinte a reserva. Michael pretende ir a um hotel, mas Tomer o convence a ficar. O companheiro de Michael, David (Spears), possui planos de adoção de uma criança, que Michael se sente algo traído por não ter sido avisado de todos os passos. Enquanto a Tomer, esse é convidado por Michael a permanecer em seu próprio apartamento, a partir da segunda noi

  M eu Pai ( The Father , Reino Unido/França, 2020). Direção: Florian Zeller. Rot. Adaptado Christopher Hampton & Florian Zeller, a partir da peça de Zeller. Fotografia Ben Smithhard. Música Ludovico Einaudi. Montagem Yorgos Lamprinos. Dir. de Arte Peter Francis & Astrid Sieben. Cenografia Cathy Featherstone. Figurinos Anna Hopkins. Com Anthony Hopkins, Olivia Colman, Mark Gatiss, Olivia Williams, Imogen Poots, Rufus Sewell, Ayesha Darker, Roman Zeller, Evie Wray. O idoso Anthony (Hopkins), começa a ficar crescentemente confuso em relação a onde se encontra, e quem são as pessoas que o cercam, sendo que a mais diretamente afetada por sua evolução da doença é sua filha, Anne (Colman). O filme aplica o que habitualmente havia sido utilizado para transtornos psíquicos ou a ambiguidade dentre esses e fenômenos sobrenaturais ( O Bebê de Rosemary , Inverno de Sangue em Veneza ) ou enquanto representação de uma mente acometida pela esquizofrenia ( Brilho Eterno de uma Mente sem Le

  A   Batalha do Chile – Segunda Parte: O Golpe de Estado (Cuba/Chile/França, 1976). Direção Patrício Guzmán. Rot. Original Jose Bartolome, Pedro Chaskel, Federico Elton, Julío Garcia Espinosa & Patrício Guzmán. Fotografia Jorge Müller Silva. Montagem Pedro Chaskel. Inicia com o clima de confusão e desnorteio que se segue às primeiras reações de não aceitação do resultado das eleições, que surpreendendo o otimismo da oposição, sagrou Allende vitorioso. E com o Exército supostamente dividido entre forças leais (das quais está, pasmem, Augusto Pinochet) e de oposição. E com a célebre imagem de um cinegrafista argentino que não “filma sua própria morte”, como afirma o narrador, mas é baleado e morre enquanto filmava a truculência de membros do exército chileno nas ruas. A primeira quartelada partiu de um grupo fascista que se refugia na Embaixada do Equador, enquanto o Partido Democrata Cristão reconhece os princípios constitucionais. Os trabalhadores se apossam de uma grande qu

  As Montanhas se Separam ( Shan He Gu Ren , China/França/Japão, 2015). Direção e Rot. Original: Jia Zhang-ke. Fotografia: Nelson Lik-wai Yu. Montagem: Matthieu Laclau. Dir. de arte: Quiang Liu.  Figurinos: Li Hua. Com: Zhao Tao, Zhang Yi, Liang Jing Dong, Dong Zijian, Sylvia Chang, Patrick Harvey, Rong Zishan. 1999. Shen Tao (Tao) tem sua amizade com Zhang   Jinsheng (Yi) e Liangzi (Zijian) posto à prova a partir do momento que o enriquecimento de Jisheng provoca um abismo entre eles, assim como por ambos se encontrarem apaixonados por Tao.   O que era amizade e amor se torna progressivamente uma disputa pela atenção de Tao, que finda por escolher Jinsheng. Quando ela vai entregar o convite de casamento a Liangzi, esse se encontra de partida para trabalhar em outro local.   2014. Tao visita um adoentado Liangzi, por intermédio de sua esposa, e lhe deixa dinheiro. Com a morte de seu pai, ela volta ter contato com o filho, Zhang “Dollar” Daole (Zishan), porém acredita que ele terá um