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  Q u em Bate à Minha Porta? ( Who´s That Knocking at My Door , EUA, 1967). Direção: Martin Scorsese. Rot. Original: Betz Manoogian & Martin Scorsese. Fotografia: Richard H. Coll & Michael Wadleigh. Montagem: Thelma Schoonmaker. Dir. de arte: Victor Magnotta. Com: Harvey Keitel, Zina Bethune, Anne Collette, Lennard Kuras, Michael Scala, Harry Northup, Wendy Russell, Tsui Yu-Lan. J.R. (Keitel) é um jovem que ocupa seu tempo praticando pequenos furtos e arruaças com um grupo de amigos. Apaixonado por uma garota (Bethune), decide mantê-la intocada e pura até o casamento, ocasionalmente se divertindo com outras que denomina como “assanhadas” e que são somente para diversão. A revelação da garota de que fora estuprada por um ex-namorado perturba J.R. Nesse primeiro longa-metragem, Scorsese já apresenta de forma semi-amadorística o que voltaria a ser um tema recorrente em sua carreira, o da insegurança de um protagonista masculino de baixa formação educacional diante de um mundo

Martin Scorsese n. Nova York, 1942 1 964: It's Not Just You, Murray (c); 1968: I Call First/Who's That Knocking at My Door?  [ Quem Bate à Minha Porta? ]. 1972: Boxcar Bertha [ Sexy e Marginal ]. 1973: Mean Streets [ Caminhos Perigosos ]. 1974: Alice Doesn´t Live Here Anymore  [ Alice Não Mora Mais Aqui ]; Italian-American  (d). 1976: Taxi Driver [ Taxi Driver - Motorista de Táxi ]. 1977: New York, New York . 1978: The Last Waltz  [ O Último Concerto de Rock ] (d); American Boy  (d). 1980: Ragging Bull [ O Touro Indomável ]. 1983: The King of Comedy  [ O Rei da Comédia ]. 1985: After Hours  [ Depois de Horas ]. 1986: The Color of Money  [ A Cor do Dinheiro ]. 1988: The Last Temptation of Christ [ A Última Tentação de Cristo ]. 1989: um episódio de New York Stories  [ Contos de Nova York ]. 1990: Godfellas [ Os Bons Companheiros ]. 1991: Cape Fear [ Cabo do Medo ]. 1993: The Age of Innocence  [ A Época da Inocência ]. 1995: Casino  [ Cassino ]; A Personal Journey with Mart

U ma Viagem com Martin Scorsese pelo Cinema Americano com Martin Scorsese – Parte 1 ( A Personal Journey with Martin Scorsese Through American Cinema , EUA, 1995). Direção e Rot. Original: Martin Scorsese & Michael Henry Wilson. Fotografia: Jean-Yves Escoffier, Frances Reid & Nancy Schreiber. Música: Elmer Bernstein. Montagem: Kenneth Levis & David Lindblom. Nesse primeiro episódio, Scorsese passeia pelos gêneros do cinema clássico, iniciando antes com referências a um livro que era o único que tinha acesso as fotos dos filmes e que pertencia a Biblioteca Pública de Nova York, e não deixa de ser curiosa a forma algo desconcertada com que admite que acabou arrancando algumas páginas do mesmo. A influência – talvez excessiva – de produtores como David O. Selznick em produções conscientemente monumentais como o western Duelo ao Sol (1946) –, que fez com que King Vidor abandonasse o projeto e fosse substituído por William Dieterle . A marca registrada de cada estúdio.

G angues de Nova York ( Gangs of New York , EUA/Alemanha/Itália/Reino Unido/Holanda, 2002). Direção: Martin Scorsese. Rot. Original: Jay Cocks, Steven Zaillan & Kenneth Lonergan. Fotografia: Michael Ballhaus. Música: Peter Gabriel. Montagem: Thelma Schoonmaker. Dir. de arte: Dante Ferretti. Cenografia: Francesca LoSchiavo. Figurinos: Sandy Powell . Com: Leonardo DiCaprio, Daniel Day-Lewis, Cameron Diaz, Jim Broadbent, John C. Reilly, Henry Thomas, Liam Neeson . Brendan Gleeson, Gary Lewis, Cian McCormack. Em meados do século XIX, duas gangues rivais que disputam o poder sobre os subúrbios nova-iorquinos, região conhecida como Cinco Pontas, enfrentam-se. De um lado se encontram os nativistas, liderados por Bill, o Açougueiro (Lewis), que são contra os imigrantes, especialmente os irlandeses. De outro, os Coelhos Mortos, que possuem como líder o “Padre” Vallon (Neeson), e que defendem os interesses dos irlandeses. No conflito, Vallon morre. Seu filho Amsterdam (McCormack), teste

O   Último Concerto de Rock ( The Last Waltz , EUA, 1978). Direção: Martin Scorsese. Fotografia: Michael Chapman, Michael W.Watkins & Vilmos Zsigmond. Dir.de arte: Boris Leven. Cenografia: Anthony Mondell. Celebração do que seria a suposta despedida do grupo canadense The Band, realizada no dia de Ação de Graças de 1976, no Teatro de Winterland, San Francisco. As performances da banda e dos diversos ilustres convidados que comparecem são entremeadas com depoimentos de seus membros para Scorsese , com destaque para os momentos em que relatam o fascínio da chegada a Nova York e uma apresentação mal sucedida, em que os cinco artistas tiveram como platéia dois garçons bêbados e uma go-go girl. Tudo é milimetricamente planejado e a apresentação parece ter sido pensada em termos da realização do filme, o que se contrapõe ao caráter de registro, no estilo candid camera , dos lendários festivais de rock. A platéia certamente é bem mais comportada. Porém, ao contrário do esperado, o

A   Letter to Elia (EUA, 2010). Direção e Rot. Original: Martin Scorsese & Kent Jones. Fotografia: Mark Raker. Montagem: Rachel Reichman. Seguindo os passos de seu Uma Viagem Pessoal pelo Cinema Americano , de uma década e meia antes, Scorsese se detém agora em um único realizador, seminal para sua obra e vida: Elia Kazan . Ainda mais que em seu documentário anterior, como o próprio título demonstra, Scorsese busca criar elos entre a obra de Kazan e sobretudo o momento inicial de seu deslumbramento pelo cinema. Não são poucos os potenciais pontos de identificação, como Scorsese demonstra, ao afirmar que morava em um cortiço tão pobre quanto os apresentados nos filmes iniciais de Kazan , também vivenciando como naqueles uma mescla entre intensa afetividade e crua realidade, sendo o cinema uma importante forma de negociação entre ambas. Assim como negociar igualmente, no próprio documentário,   uma evocação de suas impressões de um garoto de 13 anos do primeiro filme de Kaza

U ma Viagem com Martin Scorsese pelo Cinema Americano com Martin Scorsese – Parte 3 (A Personal Journey with Martin Scorsese Through American Movies, EUA/Reino Unido, França, 1995). Direção e Rot. Original: Martin Scorsese & Michael Henry Wilson. Fotografia: Jean-Yves Escoffier, Frances Reid & Nancy Schreiber. Música: Elmer Bernstein. Montagem: Kenneth Levis & David Lindblom. Esse terceiro e último episódio está dividido entre os que Scorsese chama de “contrabandistas” e os  “iconoclastas”. Inicia com o impressionante estilo visual do faroeste Homens Indomáveis (1954), de Allan Dwan , de quem observamos generoso trecho, enquanto Scorsese comenta sobre a não tão subliminar crítica a hipocrisia social americana que leva o protagonista quase à morte. Depois ele passa para tal dimensão no plano do melodrama com Tudo Que o Céu Permite (1955), de Sirk , incluindo a magistral cena-chave em que os filhos presenteiam a mãe com uma TV, símbolo de um conformismo no qual ela

A Época da Inocência ( The Age of Innocence , EUA, 1993) Direção: Martin Scorsese. Rot.Adaptado: Jay Cocks&Martin Scorsese, baseado no romance de Edith Wharton. Fotografia: Michael Ballhaus. Música: Elmer Bernstein. Montagem: Thelma Schoonmaker. Com: Daniel Day-Lewis, Michelle Pffeifer, Winona Ryder, Richard E.Grant, Geraldine Chaplin , Mirian Margolyes, Robert Sean Leonard.                     Aristocrata nova-iorquino do final do século XIX, Newland Archer (Lewis), encontra-se em vias de concretizar o casamento com a jovem e pura May Welland (Rider), quando chega da Europa uma prima de Welland, a condessa Ellen Olenska (Pfeffeir), por quem Archer se sentirá fortemente atraído. Ao contrário de todas as mulheres de seu círculo social, Olenska foge aos padrões da provinciana Nova York de então, morando sozinha, procurando se divorciar do marido e com um sofisticado gosto cultural. Archer procura, de todos os meios, fazer com que Olenska não se sinta hostilizada. Após

C aminhos Perigosos ( Mean Streets , EUA, 1973). Direção: Martin Scorsese. Rot. Original:  Martin Scorsese & Mardik Martin, a partir do argumento de Scorsese. Fotografia: Kent L. Wakeford. Montagem: Sidney Levin. Com: Harvey Keitel, Robert De Niro, David Proval, Amy Robinson, Richard Romanus, Cesare Danova, Victor Argo, George Memmoli. Charlie (Keitel) trabalha para o tio gangster, envolvendo-se com uma garota, Teresa(Robinson), que o tio desaprova por ser epiléptica e tendo como melhor amigo, seu primo, Johnny Boy (De Niro), arruaceiro inverterado de tendências psicóticas. As atitudes de Johnny Boy fazem com que ele seja marcado para morrer, deixando Charlie numa situação bastante difícil. Juntamente com Teresa e Johnnny Boy ele improvisa uma fuga para o Brooklyn, mas seu carro é abordado antes de lá chegar. Esse filme, provavelmente o melhor do realizador, consegue guardar um frescor, sobretudo em sua primeira metade, que capta como poucos a atmosfera do Little Italy

K undun ( Kundun , EUA, 1997). Direção: Martin Scorsese. Rot. Original: Melissa Mathison. Fotografia: Roger Deakins. Música: Philip Glass. Montagem: Thelma Schoonmaker. Dir. de arte: Dante Ferretti , Franco Ceraolo,  Speed Hopkins &   Massimo Razzi. Cenografia: Francesca LoSchiavo. Figurinos: Dante Ferretti. Com:  Tenzin Thuthob Tsarong, Gyurme Tethong,  Tulku Jamyang Kunga Tenzin, Tenzin Yeshi Paichang, Tencho Gyalpo,  Tsewang Migyur Khangsar,  Sonam Phuntsok,  Lobsang Samten,  Jigme Tsarong,  Robert Lin,  Kim Chan.         Ainda com dois anos, jovem tibetano (Paichang) é reconhecido como a encarnação de Buda e o 14º Dalai Lama por Reting Rimpoche (Phunstok), que prova-o, fazendo com que ele escolha  todos os objetos que pertenceram ao dalai lama anterior em meio a objetos semelhantes. Passando a morar separado da família, o jovem (Tenzin) sofrerá com a solidão do sombrio palácio e se divertirá com o ensolarado palácio de verão. Com 10 anos (Tethong) já demonstrará um pre

Harvey Keitel descobre que você não pode mexer com a Máfia em Caminhos Perigosos , de Martin Scorsese Martin Scorsese Nascimento : 17/11/1942, Nova York, EUA Carreira (como diretor): 1963- O mais consistentemente revigorante realizador norte-americano dos últimos anos, Martin Scorsese baseou-se em sua própria angústia católica para investir em vários gêneros tradicionais hollywoodianos com rara tensão e acuidade. Se os seus últimos trabalhos não possuem a intensidade de sua melhor obra (ao qual a magnífica e versátil atuação de Robert De Niro tem sido crucial) ele, no entanto, permanece  singularmente desafiador, seu estilo vibrante refletindo os personagens nervosos, violentos e obsessivamente atormentados que descreve. Sua paixão pelo cinema se desenvolveu durante uma infância doente, Scorsese abandonando suas ambições de se tornar padre. Ele passou a estudar cinema na New York University, aonde realizou uma série de impressionantes curtas e, por volta de 1969, havia comp