magiadoreal

  A   Message from Mars (Reino Unido, 1913). Direção: Wallett Waller. Rot. Adaptado: Richard Ganthoney & Wallace Waller, a partir da peça do primeiro.   Com: Charles Hawthrey, E.Holman Clark, Crissie Bell, Frank Hector, Hubert Willis, Kate Tyndale, Evelyn Beaumont, Eileen Temple, Robert Compton. Em Marte, o Deus (Compton) do planeta designa um condenado a somente retornar ao planeta se conseguir redimir o mais egoísta terráqueo dentre todos. Um mensageiro marciano chega a casa de Horace Parker (Hawthrey). Horace tem o seu noivado defeito com Minnie, que pretendia sair para dançar e se aprontou, mas quando chegou a residência dele, teve que enfrentar o seu habitual egoísmo. Horace não se perturba com o fim do noivado e quando vai ligar o abajur, esse se transforma no mensageiro marciano que lhe prega a necessidade de mudar sua forma de ser. Ele sai para a rua com Horace e o faz vislumbrar Mnnie se divertindo com outros homens, porém só consegue   com que ele modifique o seu compor

  B out-de-Zan vole un Éléphant (França, 1913). Direção e Rot. Original: Louis Feuillade. Com: René Poyen. Jeanne Saint-Bonnet, Renée Carl, Juliette Malherbe. Uma criança e seu elefante de estimação provocam confusão em uma cidade. O carisma do animal talvez seja o maior destaque nesse filme, onde a criança não se escusa em acenar diretamente para a câmera em seu início. A interação do elefante com seus amigos humanos provoca algunas momentos surreais, como a cena final, na qual come na mesa do jantar com a criança e uma mulher que os “adotou”. Destaque para a quantidade variada de cenários e para o pouco caso com sua verosimilitude, típica sobretudo de um período pouco anterior – como é o caso da cena na qual o elefante não apenas derruba um soldado que tentara se afastar dele como na sua ação acaba também fazendo tremer o cenário que representa o portão de um quartel militar. Société des Etablissement L. Faumont. 9 minutos e 19 segundos.

  L e Voyage de la Famille Bourrichon (França, 1913). Direção: George & Gaston Méliès. Rot. Adaptado: a partir da comédia de music hall de Eugène Labiche. A família Bourrichon decide viajar para ver se consegue fugir do assédio dos credores. Porém, mesmo no trem ou até na casa de seus parentes não terão descanso. E quando, após muitas peripécias, decidem retornar para casa, a encontram cheia de móveis que ganharam vida própria. Embora a comédia nunca tenha sido o forte de Méliès e sua recusa a tornar a fazer uso dos planos mais aproximados, remeta a um sistema francamente em desuso na época de sua produção, deve-se ter em conta que um dos elementos que talvez foi mais justamente celebrada na obra do realizador, a magia que emana de sua cenografia, é mais do que bem explorada nesse filme, onde boa parte da ação evoca o que seria o interior de um vagão de trem, e boa parte dele, exatamente nesse mesmo momento, lembra um pouco um flicker film dos anos 60, dada ao fato da cópia se

  D ie Suffragette (Alemanha, 1913). Direção e Rot. Original: Urban Gad. Fotografia: Karl Freund, Emil Schüneman & Guido Seeber. Com: Asta Nielsen, Max Landa, Mary Scheller, Herr Schroot, Charly Berger, Fred Immler, Adele Reuter-Eichberg. De família rica, Nelly   (Nielsen) rejeita um pedido de casamento e se encontra interessada em um homem mais velho, e bastante ocupado, Lorde William (Landa). Sua mãe leva-a consigo para uma de suas ações de caridade, para que conheça a pobreza, e também ao clube das sufragistas, do qual é membra entusiasta. Nela, entusiasmada com a eloquência das mulheres, não apenas se torna aderente à causa, como vai presa após quebrar uma vitrine de loja, fazendo greve de fome na prisão. Ao sair, consente com a mãe em provocar um atentado contra Lorde William, que se encontra em vias de promulgar uma lei que prenderá toda e qualquer manifestante sufragista. Porém, quando faltam poucos minutos para que a bomba exploda, Nelly vai rapidamente à mansão de Lorde

  A tlantis (Dinamarca, 1913). Direção: August Blom. Rot. Adaptado: Axel Garde & Karl-Ludwig Schröder , a partir do romance de Gerhart Hauptmann.  Fotografia: Johann Ankerstjerne.   Com: Olaf Fonns, Ida Orloff, Ebba Thomsen, Carl Lauritzen, Frederik Jacobssen, Charles Unthan, Torben Meyer, Marie Dinesen. Ao mesmo tempo que recebe uma carta de advertência que suas pesquisas, consideradas demasiado originais, provavelmente não encontrarão acolhida acadêmica, o biólogo Friedrich Kammacher (Fonns) se depara com uma forte crise mental de sua esposa, Angèle, sendo ela levada aos cuidados do Dr. Rasmussen (Jacobssen), a ser internada. Deixando os filhos aos cuidados da mãe (Dinesen), Friedrich viaja a Berlim para relaxar. É convidado a uma matinê de dança artística de Ingigerd (Orloff). Sente-se imediatamente atraído por Ingigerd, mas o plantel de admiradores faz com que parta enraivecido. Sua vaidade é novamente ferida ao chegar no hotel e saber que sua tese foi rejeitada como previsto

  K ri Kri Domestico (Itália, 1913). Direção: ?. Com: Raymond Dandy, Lorenzo Soderini, Gildo Bocci. Kri Kri (Dandy) invejoso da vida grã-fina de seu patrão (Soderini), decide trocar o espelho por ele próprio imitando os gestos do patrão, que se veste como criado e parte para um elegante restaurante sendo escorraçado do mesmo, enquanto Kri-Kri, vestido como janota, embebeda-se à vontade. Ao retornarem à residência, o patrão se dá conta de que fora ludibriado por Kri Kri. Embora aparentemente mais tolo que outras comédias contemporâneas concorrentes, tais como Il Primo Duello di Polidor , por aparentemente se fixarem somente no truque do mimetismo do espelho (que ganha bastante tempo em relação a sua narrativa como um todo), demonstra ser, na verdade, de alcance mais amplo que a comédia de Polidor, ao satirizar uma inversão social que deixa em maus bocados o membro da elite, confirmando o ditado popular que o “hábito faz o monge”.  A revolta dos membros da elite quando Cocò, o patrão

  W hen Mary Grew Up (EUA, 1913). Direção: James Young. Rot. Original: George D.Baker. Com: Clara Kimball Young, E.K.Lincoln, Flora Finch, Julia Swayne Gordon, Wally Van, Charles Eldridge, James Young. Alma (Young) é uma jovem destrambelhada e rebelde, nunca ouvindo os conselhos e advertências de sua tia (Gordon) e zombando dessa, da empregada (Finch) e de quem seja. Certo dia, aproveitando uma saída da tia, Alma foge de casa e anda por uma estrada até se cansar. É confundida por John (Lincoln) com um dos meninos que andara roubando frutas de seu pomar. John a leva para sua casa, onde sua tia, que já havia dado por sua ausência, chamara a Polícia. Inicialmente aborrecido com o episódio, John percebe que se encontra enlevado pela garota quando descobre seu chapéu no pomar. Torna-se um pretexto para um novo encontro, em que Alma encena ser uma mulher mais emocionalmente madura que de fato é. Aos poucos, no entanto, uma atração surge igualmente da parte dela. Mesmo que essa produção i

  P ast Redemption (EUA, 1913). Direção: Burton L. King. Rot. Original: Thomas H. Ince & Willian Clifford.  Com: Ann Little, Richard Stanton . Jovem (Little) que se envolveu na contravenção, apoiando o corrupto pai, dono do único saloon local, Howe, que tem que contrabandear bebida para os índios, após a decisão por voto da comunidade, de uma lei seca. Após o confronto armado, com inclusive a morte de seu pai, a jovem decide mudar de vida. Ela acaba recebendo o apoio completo e depois igualmente o amor do Reverendo (Stanton), partidiáro da proibição de bebida e quase vítima de um atentado seu. Após ser solta, por intervenção do próprio reverendo, eles passam a viver um romance, para o completo choque da comunidade local. Sua amizade com o reverendo e sua filha despertam os boatos de um grupo de   fofoqueiras, e a notícia rapidamente se espalha. No domingo seguinte, os fiéis decidem abandonar o culto. Temendo por estar destruindo a vida e a carreira do homem que ama, a jovem part

  T he Drummer of the 8 th (EUA, 1913). Direção: Thomas H. Ince. Com: Cyril Gardner, Mildred Harris,  Frank Borzage. Duas famílias vizinhas possuem estreitos laços. O filho de uma namora a garota da outra. Seu irmão mais jovem, Billy (Gardner) é o melhor amigo de brincadeiras da irmã mais jovem. Porém, este mundo pacato é subitamente atingido pela declaração da Guerra Civil. O irmão mais velho de Billy parte. Este, ainda criança, proibido de se alistar pelos pais, foge e se engaja às escondidas como baterista de tambor.   Dois anos depois, o filho mais velho retorna, mas sem notícias de Billy. Este, tornado prisioneiro, consegue fugir e ouvir os planos do exército confederado de atacar a União. Mesmo ferido, consegue avisar aos soldados aliados. Descobrindo a presença de um espião pelas marcas de sangue, o exército confederado muda a estratégia e ataca pelo flanco não esperado. A família recebe com grande alegria uma carta de Billy sobre seu retorno com o regimento e a família prepa

  W hen the Earth Trembled (EUA, 1913). Direção: Barry O’Neil. Rot. Original: Edwin Barbour. Com: Harry Myers, Ethel Clayton, Richard Morris, Sra. George W. Walters, Bartley McCullum, Mary Powers, Layton Meisle, Peter Lang. Paul Girard jr. (Myers) casa-se com a filha do sócio de seu pai, Dora Sims (Clayton). O pai dele (McCullum) é completamente contra a união. Paul e seu genro Sims (Morris) decidem fundar uma nova companhia em Samoa. Com seis anos e uma boa situação dessa, o pai decide comprar suas ações para arruína-la. Paul e Dora tem dois filhos.   Desastres sucessivos ocorrem. Enquanto o filho é vítima de um naufrágio e passa a viver isolado em uma ilha, Sims morre no célebre terremoto de San Francisco. Vivendo agora em intensa dificuldade econômica, o Sr. Girard resolve adotar as crianças. Embora de coração partido, Dora concorda. Posteriromente ele demonstra o incômodo com as buliçosas crianças e pede ao seu empregado de confiança, Pearce (Lang), que lhe arranje uma babá. Esse

  V ício Mortal ( Death’s Marathon , EUA, 1913). Direção: D.W. Griffith. Rot. Original: William E. Wing. Fotografia: G.W. Bitzer. Com: Blanche Sweet, Harry B. Walthall, Walter Miller, Lionel Barrymore , Kate Bruce, Robert Harron. Dois parceiros de trabalho rivalizam pelo amor da mesma jovem (Sweet). Um deles (Miller) se aproxima e é recusado. O outro (Walthall), mais ousado, aproxima-se de fato dela e reconquista alguns carinhos. O parceiro observa desolado a cena. O amor de ambos já dura um ano. E rendeu um bebê. Em pouco tempo, no entanto, um marido auto-centrado se vê profundamente entediado com a vida conjugal e passa a trocar os encantos da vida doméstica pelas noitadas de jogo que o arruínam financeiramente. As dívidas com o jogo, fazendo uso de dinheiro da empresa, deixa seu amigo desesperado e ele ainda mais, disposto a se suicidar, como avisa pelo telefone ao amigo e sua esposa. Enquanto a mulher, desesperada, tenta ganhar tempo e dissuadi-lo ouvindo o filho, o colega corre

  Q uo Vadis (Itália, 1913). Direção: Enrico Guazzoni. Rot. Adaptado: Enrico Guazzoni, a partir do romance de Henryk Sienkiewicz. Fotografia: Eugenio Baava & Alessandro Bona.  Montagem: Enrico Guazzoni. Dir. de arte: Enrico Guazzoni & Camilo Innocenti. Figurinos: Enrico Guazzoni. Com: Amleto Novelli, Gustavo Serena, Amelia Cattaneo, Carlo Cattaneo, Lea Giunchi, Augusto Mastripietri, Cesare Moltini, Olga Brandini, Giovanni Gizzi. Vinícius (Novelli) apaixona-se perdidamente por Lígia. Ela é sequestrada por Petronius (Serena), melhor amigo de Vinícius, para satisfazer o amigo, mas durante o sequestro os soldados são acuados e Lígia não chega a ser entregue a Vinícius. Petronius se enamora, por sua vez, da escrava grega Eunice   (Cattaneo). A paixão por   Lígia faz com que Vinícius se converte ao cristianismo, justamente no momento em que o Imperador Nero (Cattaneo), decide tocar fogo em Roma e perversamente cantar para sua população em meio ao terror coletivo. Refugiados nas cat

G randdad (EUA, 1913). Direção: Jay Hunt. Rot. Original: William H. Clifford. Com: William Desmond Taylor, Mildred Harris, Frank Borzage. Avô (Taylor) sofre quando acredita estar sendo má influência para a neta, Mildred (Harris), por conta de beber alguns tragos, partindo da casa da filha, de moral extremamente rígida. Em uma ação beneficente, Mildred reencontra o avô em uma fazenda, trabalhando na roça. Um adversário da época da Guerra da Secessão vai atrás do avô, por conta dele ter salvo heroicamente a sua vida, sob o risco de perder a própria. Junto ao pai (Borzage) e Mildred, eles vão em busca do velho, mas esse, que havia passado mal quando trabalhava, já se encontra em seu leito de morte. A pieguice de Hunt consegue superar a de Griffith , nesse melodrama marcado por golpes de coincidência e por uma redenção do personagem final junto à sua família, ainda que tardiamente e sob o signo da culpa. Destaque para o flashback que, embora pouco objetivo para os padrões de hoje,

O s Óculos do Vovô (Brasil, 1913). Direção e Rot. Original: Francisco Santos. Fotografia: Francisco Xavier. Com: Graziela Diniz, Francisco Santos, Jorge Diniz, Jaime Cardoso, Oscar Araújo Costa. Garoto traquinas faz diversas peraltices, desde quebrar um objeto da sala e ser perseguido pela mãe (Graziela Diniz), sendo salvo pelo avô (Santos), até pintar os óculos desse enquanto dorme, acreditando ele se encontrar cego ao acordar e fazendo com que o filho (Jorge Diniz) chame um médico (Cardoso), que atesta ele nada ter na visão. Infelizmente sobreviveu pouco menos de um terço da metragem original desse que o filme de ficção brasileiro mais antigo a ter deixado vestígios. Trata-se de uma saborosa comédia, relativamente bem dirigida e encenada, tendo como mote, motivos cômicos mais associados, no caso da produção internacional, a um momento anterior, do “cinema de atrações”, dos quais diversas produções de Edison mais curtas (a exemplo de Grandma and the Bad Boys , de 1900) tinham

O s Últimos Dias de Pompéia ( Gli Ultimi Giorni di Pompeii , Itália, 1913). Direção: Mario Caserini & Eleuterio Rodolfi. Rot. adaptado: Mario Caserini, a partir do romance de Edward George Bulwer-Lytton. Com: Fernanda Negri Pouget, Eugenia Tettoni Fior, Ubaldo Stefani, Antonio Grisanti, Cesare Gani Carini, Vitale Di Stefano, Carlo Campogalliani, Ercole Vaser. Nidia (Pouget) é uma pobre cega e escrava maltratada que é comprada por Glaucus (Stefani), o mais belo aristocrata de sua geração. A dívida de Nidia para com Glaucus se transforma em amor. Ela recorre ao feitiço de Arbace (Grisanti) para conquistar Glaucus, enamorado da bela e também aristocrata Jônia (Fior). Grisanti, no entanto, tomado de amor por Nidia, realiza uma poção que deixa Glaucus confuso e o acusa do assassinato de Apoecides (Carini), um discípulo de Arbace que pretendia revelar seus podres. Glaucus, é condenado a enfrentar os leões no coliseu. No último momento, no entanto, Nidia revela a verdade a Claudius

O   Estudante de Praga ( Der Student von Prag , Alemanha, 1913). Direção: Hanns Heinz Ewers & Stellan Rye. Rot. Adaptado: Hanns Heinz Ewers, baseado no conto William Wilson , de Edgar Alan Poe e no poema de Alfred de Musset. Fotografia: Guido Seeber. Música: Josef Weiss. Dir. de arte e Figurinos: Robert A.Dietrich & Klaus Richter. Com: Paul Wegener, John Gottowot, Grete Berger, Lyda Salmonova, Lothar Körner, Fritz Weidemann, Alexander Moissi. O estudante Balduin (Wegener) é conhecido por ser o mais notável esgrimista de sua escola. No entanto, encontra-se desgraçado por não ter ninguém que ame. A situação se transforma quando ele salva a Condessa Margit (Berger), por quem se apaixona perdidamente e é correspondido. A Condessa é prometida ao seu primo, o Barão Waldis-Schwarzenberg (Weidemann) e Balduin, como simples estudante, acredita que não poderá disputa-la. Scapinelli, um velho conhecido por sua amizade com os jovens, faz-lhe uma proposta irrecusável de lhe doar cem

C utey and the Chorus Girls (EUA, 1913). Direção: James Young. Rot. Adaptado: a partir do conto de Beta Breuil. Com: Wally Van, Flora Finch, Lillian Walker, Leah Baird, Hughie Mack, Harry Lambart, Lillian Burns. Cutey (Van) vai assistir com os amigos Billy (Mack) e Johnny (Lambart) um espetáculo de coristas e se interessa por duas delas, Dolly (Walker) e Kitty (Baird). Porém a mais velha das coristas, Flora (Finch), acredita que os gestos foram para ela e demonstra seu interesse, para o desalento de Cutey. Tirando partido da situação, Billy e Johnny contratam um homem de altura extraordinária para se fazer passar pelo irmão de Flora e, no restaurante, em que Kitty e Dolly haviam marcado encontro, quem ele encontrará na mesa após uma longa espera é ninguém menos que Flora, cujo “irmão” pede satisfações e, para a alegria geral de todos, um noivado é selado contra a vontade do desgostoso Cutey. Young com frequência se rendia a incursões pela comédia, gênero não tão frequente assim

A Bit of Blue Ribbon (EUA, 1913). Direção: Rollin S.Sturgeon. Rot. Original: Hanson Durham. Com: Mary Charleson, Charles Bennett, Anne Schaefer, Bob Burns, Eagle Eye, Edward Elkas. Kitty (Charleson) teve o pai (Bennett) atacado por um ladrão de cavalos mexicano (Eye) e o namorado, Steve (Burns), injustamente acusado de ser o agressor, já que o próprio mexicano chamou testemunhas do que teria sido o ataque. Para complicar o pai de Kitty se encontra amnésico até o momento em que observa um cavalo pela janela que o faz rememorar tudo. Kitty corre desesperadamente para salvar o namorado, que já se encontra em vias de ser enforcado. Quando se encontra próximo do local, encontra resistência do mexicano que foge no cavalo dela. Ela traz uma fita azul de seu chapéu que é uma prova de que ele foi o autor do crime. O grupo vai em seu encalço e o mata. Mary e Steve vão com o grupo e o corpo do mexicano até a casa de seus pais. Ao contrário da maior parte dos planos que iniciam uma na

A  Bola Negra ( D ie Schwarze Kugel oder Die Geheimnisvollen Schwestern,    Alemanha, 1913). Direção e Rot. Original: Franz Hofer. Com: Paul Meffert, Mia Cordes, Manny Ziener, Ernest Pittschau. Duas irmãs, Violetta (Ziener) e Edith (Cordes), juram nunca mais casar, depois do suicídio de uma terceira irmã por amor a um nobre. As irmãs planejam vingança. Elas se apresentam em um número de vaudeville e despertam a admiração do Visconde Giron (Meffert), que havia sido a causa da ruína da irmã morta. Uma das irmãs, no entanto, apaixona-se pelo Visconde. Esse filme de Hofer se torna impressionante pela dinâmica visual que consegue dar conta de sua movimentada narrativa, tornando-se talvez mais cinematográfico  do que a maior parte da produção contemporânea (incluindo Griffith ). Dada a natureza investigativa e de perseguição que acomete a maior parte do filme, percebe-se a fluência com que Hofer insere planos de destaque que sublinham elementos  e informações importantes da narrati

I l Primo Duello di Polidor (Itália, 1913). Direção: Polidor. Com: Polidor. Alfaiate faz a entrega de um casaco a um homem de porte aristocrático que utiliza de suas destreza com a esgrima para não pagar a conta. Revoltado, o alfaiate o persegue em vários ambientes e, num restaurante, decide se preparar para um duelo com o contendor. Desastrado, tenta aulas de esgrima sendo escorraçado pelo instrutor. No momento do duelo, no entanto, inesperadamente vence o aristocrata. Faz parte de uma profícua série que transformaria seu protagonista e realizador, Ferdinand Guillaume, simplesmente em Polidor – embora ele já tivesse investido antes em outro personagem com o qual também realizaria diversos curtas mas de vida mais breve, Tontolini. Com todas as limitações do humor contemporâneo, mais centrado na ação física que propriamente psicológica de seus personagens, Polidor consegue extrair mais humor que boa parte de seus correspondentes contemporâneos norte-americanos, sobretudo de situ