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  S partacus (EUA, 1960). Direção: Stanley Kubrick . Rot. Adaptado: Dalton Trumbo, a partir do romance de Howard Fast. Fotografia: Russell Metty. Música: Alex North. Montagem: Robert Lawrence. Dir. de arte: Alexander Golitzen & Eric Orbom. Cenografia: Russell A. Gaussman & Julia Heron. Figurinos: Valles. Com: Kirk Douglas , Laurence Olivier, Jean Simmons, Charles Laughton, Peter Ustinov, John Gavin, Nina Foch, John Ireland, Tony Curtis. Spartacus (Douglas) é um escravo escolhido por Batiatus (Ustinov) e se destaca dentre os aprendizes de gladiador. Batiatus não permite que seus alunos façam parte de combates que resultem em morte, porém a chegada de Crassus (Olivier) faz com que tal regra seja esquecida, em troca de uma pequena fortuna em dinheiro. Spartacus quase é morto, mas o seu combatente acaba inesperadamente avançando contra a tribuna e sendo morto, seu corpo sendo dependurado como exemplo. Spartacus lidera então uma revolta que forma um exército de ex-escravos. Junto

  F úria ( Fury , EUA, 1936). Direção: Fritz Lang. Rot. Adaptado: Bartlett Cormack & Fritz Lang, baseado no conto Mob Rule , de Norman Krasna. Fotografia: Joseph Ruttenberg. Música: Franz Waxman. Montagem: Frank Sullivan. Dir. de arte: Cedric Gibbons. Com: Sylvia Sidney, Spencer Tracy , Walter Abel, Bruce Cabot, Edward Ellis, Walter Brennan, Frank Albertson, George Walcott. Joe Walsh (Tracy), encontrando-se afastado há um ano de sua noiva, Katherine (Sidney), viaja a seu encontro. Quando se aproxima de sua cidade, no entanto, é preso e confundido com um criminoso que cometeu o seqüestro de uma criança. Após o ajudante do delegado espalhar o boato de que há um suspeito na prisão a pequena cidade fica em polvorosa e decidem se reunir para linchá-lo. Katherine chega no momento em que a delegacia é depredada e incendiada, desmaiando. Walsh acaba fugindo e indo de encontro aos seus irmãos, articulando com eles o julgamento de seus linchadores. A tentativa de linchamento toma proporçõe

  W hite Fawn’s Devotion: A Play Acted by a Tribe of Red Indians in America (EUA, 1910). Direção e Rot. Original: James Young Deer. Com: Red Wing. Pioneiro que vive com uma índia, White Fawn (Wing) e sua criança recebe a notícia que uma herança espera por ele na Inglaterra. Quando anuncia para a mulher sua partida e a quer levar consigo, ou ao menos sua criança, é terminantemente proibido pela mesma. Atormentada com a ideia da perda do marido, White Fawn esfaqueia a si própria. A filha, que havia sido mandada buscar água, para que o pioneiro tivesse tempo de conversar com a mulher, testemunha a trágica cena e fica crente que o pai matou a mãe. Ela corre e conta aos da tribo o fato. Índios saem em busca do pioneiro que após uma longa perseguição é capturado por um dos índios. Ao retornar, a tribo pressiona para que a criança sacrifique o próprio pai cortando uma corda que o prende a uma pedra. Enquanto essa se nega a fazê-lo chega White Fawn, que não havia morrido do golpe e salva o m

  W inchester’73 (EUA, 1950). Direção: Anthony Mann.  Rot. Adaptado: Robert L. Richards & Borden Chase, a partir do argumento de Stuart N. Lake. Fotografia: William H. Daniels. Música: Walter Scharf. Montagem: Edward Curtiss. Dir. de arte: Bernard Herzbrun & Nathan Juran. Cenografia: A. Roland Fields &   Russell A. Gausman. Figurinos: Yvonne Wood. Com: James Stewart, Shelley Winters, Dan Duryea, Stephen MacNally, Millard Mitchell, Charles Drake, John McIntire, Will Geer, Rock Hudson, Tony Curtis, Jay C. Flippen. Lin McAdam (Stewart) ganha um raro rifle Winchester em um concurso organizado em Dodge City pelo célebre xerife Wyatt Earp (Geer). Seu adversário, Dutch Henry (MacNally),a quem já perseguia por ter matado seu pai,   inconformado com a derrota, ataca de surpresa McAdam e rouba seu rifle.   Dutch Henry e seus comparsas vão a um bar, onde Henry perde o rifle pelo negociante Joe Lamont (McIntire) no jogo. Esse, quando vai negociar com os índios, tem a arma apreendida

  P sicose ( Psycho , EUA, 1960). Direção Alfred Hitchcock. Rot. Adaptado Joseph Stefano, a partir do romance de Robert Bloch. Fotografia John L. Russell. Música Bernard Hermann. Montagem George Tomasini. Dir. de arte Robert Clatworthy & Joseph Hurley. Cenografia George Milo. Figurinos Rita Riggs. Com Anthony Perkins, Vera Miles, John Gavin, Janet Leigh, Martin Balsam, John McIntire, Simon Oakland, Frank Albertson, Patricia Hitchcock. Vaughn Taylor, Mort MIlls. Após mais um encontro fortuito com o amante Sam Loomis (Gavin), Marion Crane (Leigh), funcionária de um pequeno banco, é orientada pelo patrão a fazer um depósito de 40 mil dólares para um cliente fanfarrão deste (Taylor). Marion, no entanto, decide ficar com o dinheiro. Sua tensão, já grande, piora quando se depara com o patrão em via que leva não a sua casa, como havia afirmado a ele, mas para a saída da cidade. Dormindo na rodovia, é acordada abruptamente por um policial (Mills), que passa a segui-la, desconfia

  A   V ida é uma Dança ( Dance, Girl, Dance , EUA, 1940). Direção Dorothy Arzner. Rot. Adaptado Tess Slesinger & Frank Davis, a partir do argumento de Vicki Baum. Fotografia Russell Metty. Música : Edward Ward. Montagem Robert Wise. Dir. de arte Van Nest Polglase. Cenografia Darrell Silvera. Figurinos Edward Stevenson. Com Maureen O’Hara, Louis Hayward, Lucille Ball, Virginia Field, Ralph Bellamy, Maria Ouspenskaya, Mary Carlisle, Katharine Alexander. Judy (O’Hara) é uma aspirante a bailarina que trabalha como corista do burlesco, onde faz escada para alguém que não apenas acha insuportável, Bubbles (Ball), como ainda se engraçou com o playboy que ela estava interessada, Jimmy Harris (Hayward), em processo eterno de separação de sua esposa, Elinor (Field). Judy acredita que seu passaporte para a dança chegou quando a professora de dança, Madame Lydia Basilova (Ouspenskaya), combina de ir com ela até o escritório de Steve Adams (Bellamy), diretor de uma renomada companhia

  F aça a Coisa Certa ( Do the Right Thing , EUA, 1989). Direção e Rot. Original Spike Lee . Fotografia Ernest R. Dickerson. Música Bill Lee. Montagem Barry Alexander Brown. Dir. de arte Wynn Thomas. Cenografia Steve Rosse. Figurinos Ruth E. Carter. Maquiagem Matiki Anoff. Com Spike Lee, Danny Aiello, Ossie Davis,  Ruby Dee, , John Torturro, Richard Edson, Giancarlo Esposito, Bill Nunn, Paul Benjamin, Frankie Faison, Robin Harris, Joie Lee, Diva Osorio, Samuel L. Jackson, Roger Guenver Smith, Rosie Perez. Em um bairro negro do   Brooklyn, a pizzaria de Sal (Aiello) se torna um dos vértices dos ressentimentos acumulados por uma vida de exclusão e preconceitos, canalizados a partir da percepção de um jovem, conhecido pela comunidade como Chatonildo (Esposito), a implicar com a galeria da fama de ítalo-americanos da parede do estabelecimento. Trabalham para Sal, além do filho mais velho, revoltado por se dizer vítima de humilhação dos amigos e ter que lidar com o que chama de animais

  A mor, Sublime Amor ( West Side Story , EUA, 1961). Direção: Jerome Robbins & Robert Wise. Rot. Adaptado: Ernest Lehman, a partir do livro de Arthur Laurents e da peça concebida por Jerome Robbins. Fotografia: Daniel L. Fapp. Música: Leonard Bernstein. Montagem: Thomas Stanford. Dir. de arte: Boris Leven. Cenografia: Victor A. Gangelin. Figurinos: Irene Sharaff. Com: Natalie Wood, Richard Beymer, Russ Tamblyn, Rita Moreno, George Chakiris, Simon Oakland, Ned Glass, Tucker Smith, Eliot Feld, Jose De Vega. Na Nova York dividida por duas gangues, os brancos Jets e os porta-riquenhos Sharks, Maria (Wood), recém-chegada de Porto Rico e irmã de Bernardo, conhecido como Nardo (Chakiris), líder dos Sharks se apaixona por Tony (Beymer), membro algo esporádico dos Jets, cuja participação no grupo se deve mais a sua amizade por seu líder, Riff (Tamblyn). Nardo namora Anita (Moreno), que descobre o interesse de Maria por Tony e, a contragosto, nada fala ao grupo. O policial Schrank (Oaklan

  O   Naufrágio do Lusitânia ( The Sinking of the Lusitania , EUA, 1918). Direção e Rot. Original: Winsor McCay. Mesmo que os traços da animação de McCay não possuam o mesmo poder de persuasão e encantamento que acompanham outros animadores pioneiros, como os Irmãos Fleischer, certamente trazem questões mais instigantes. Por exemplo, aqui se observa a utilização da animação mesclada a ação ao vivo e fotografias para fazer uma referência documental do afundamento do enorme cruzeiro Lusitânia, um dos episódios mais referidos da I Guerra Mundial. Para além da utilização da animação para fins documentais – as cartelas a todo momento trazem informações adicionais sobre o evento histórico – o filme ainda de quebra expõe momentos de seu próprio processo de criação, apresentando o autor diante de esboços no estúdio. Se a mescla entre ação ao vivo e animação no universo dos Fleischer aponta para um destaque para o elemento lúdico na reflexão metanarrativa entre criador e criaturas animadas, a

  (Segunda Versão)  S em Novidades no Front ( All Quiet on the Western Front , EUA, 1930). Direção Lewis Milestone. Rot. Adaptado Walter Anthony, C. Gardner Sullivan, Del Andrews, George Abbott & Maxwell Anderson, a partir do romance de Erich Maria Remarque. Fotografia Arthur Edeson. Montagem Edgar Adams. Dir. de arte Charles D. Hall & William R. Schmidt. Com Lew Ayres, Louis Wolheim,   John Wray, Arnold Lucy, Ben Alexander, Scott Kolk, Owen Davis Jr., Walter Rogers, William Bakewell, Russell Gleason, Slim Summerville, Beryl Mercer, Marion Clayton. Kantorek (Lucy) rapidamente convence seus pupilos, por si sós já demasiado motivados, a se alistarem e partirem para a frente de combate na França, durante a I Guerra Mundial. Um destes jovens é Paul (Ayres). Rapidamente este idealismo é posto à prova quando a Segunda Companhia, a qual servem ele e vários de seus conhecidos,   treinam sob o comando do ex-carteiro – a quem inicialmente e esporadicamente fazem questão de não le

  T erra de Ninguém ( Badlands , EUA, 1973). Direção e Rot. Original: Terrence Malick. Fotografia: Tak Fujimoto, Stevan Larner & Brian Probyn. Música: Gunild Keetman, James Taylor & GeorgeAliceson Typton. Montagem: Robert Estrin. Dir. de arte: Jack Fisk. Cenografia: Ken Hilton. Com: Martin Sheen, Sissy Spacek, Warren Oates, Ramon Bieri, Alan Vint, Gary Littlejohn, John Carter, Brian Montgomery. Kit Carruthers (Sheen), após ser despedido de seu trabalho como lixeiro, decide fugir com sua namorada Holly (Spacek), da provinciana cidade do Dakota, não sem antes matar o pai da garota, Mr. Sargis (Oates), que era contrário ao namoro. A partir daí, Kit inicia uma série de assassinatos em vários estados, que Holly assiste apenas passivamente, até sua captura por dois soldados, quando a Guarda Nacional já fora designada para aprisioná-lo. Holly que, pouco antes, desistira de seguir Kit em sua aventura conscientemente suicida, reencontra-o quando são levados de helicóptero pela polícia

  C inzas do Paraíso ( Days of Heaven , EUA, 1978) Direção: Terrence Malick. Rot.Original: Terrence Malick. Fotografia: Néstor Almendros & Haskell Wexler. Música: Ennio Morricone & Leo Kottke. Montagem: Billy Weber. Com:   Richard Gere ,   Brooke Adams,   Sam Shepard ,   Linda Manz,   Robert J. Wilke,   Jackie Shultis, Stuart Margolin,   Tim Scott,   Gene Bell.   A jovem Abby (Adams) vive uma intensa relação afetiva com Linda (Manz) e Bill (Gere), afirmando para os outros que são irmãos. Linda ainda é criança. Abby e Bill dormem juntos, embora não vivam uma relação sexual. Eles partem de Chicago para o campo e acabam se empregando em uma fazenda, com um capataz ignorante e explorador (Wilke). Porém o fazendeiro (Sheppard), solitário e sensível, apaixona-se por Abby. Bill percebe tudo e incentiva o relacionamento entre eles, pensando que pode ser uma forma única dela poder mudar de vida. O fazendeiro e Abby, que foi condenado pelo médico a pouco tempo de vida,   casam-se, poré

  S em Novidades no Front ( All Quiet on the Western Front , EUA, 1930). Direção:  Lewis Milestone. Rot. Adaptado: George Abbott, Del Andrews, Maxwell Anderson & Walter Anthony baseado no romance de Erich Maria Remarque. Fotografia: Arthur Edeson &  Karl Freund. Música: David Broekman, Sam Perry & Heinz Roemheld. Montagem: Edgar Adams, Edward L. Cahn &  Milton Carruth. Dir. de arte: Charles D. Hall & William R. Schmidt. Com: Lew Ayres, Louis Wolheim, John Wray, Slim Summerville, Ben Alexander, William Bakewell, Russell Gleason, Walter Rogers, Beryl Mercer. Paul Baumer (Ayres) se entusiasma, como os outros alunos de sua classe, com a defesa apaixonada do alistamento militar proferido pelo professor. Juntamente com todos de sua turma resolve alistar-se, para o desespero da mãe (Mercer) e a felicidade do pai. Passam antes por um rápido treinamento sob o comando do sargento Himmelstoss (Wray), conhecido de todos como carteiro, mas que não deixa que o fato de ser conhe

  C orrida Sem Fim ( Two-Lane Blacktop , EUA, 1971). Direção: Monte Hellman. Rot. Original: Rudy Wurlitzer, Will Corry & Floyd Mutrux, a partir do argumento de Corry. Fotografia: Jack Dearson & Gregory Sandor. Montagem: Monte Hellman. Figurinos: Richard Bruno. Com: James Taylor, Warren Oates, Laurie Bird, Dennis Wilson, Harry Dean Stanton, Jacklyn Hellman. Dois homens viajam pelas estradas americanas em busca de dinheiro e diversão. Dinheiro e diversão com corridas. Um deles dirige (Taylor) e o outro é mecânico (Wilson). Junta-se a eles uma caronista insatisfeita (Bird). No meio da estrada topam com um homem turrão (Oates), que os provoca para uma aposta   sobre quem chegará primeiro até Washington. Esse, talvez acertadamente o mais cultuado filme do cineasta, despoja-se de qualquer firula sentimental ou composição psicológica. Para tanto, o fato de lidar em boa parte com não atores praticamente em   “não desempenhos” (Taylor em seu único filme, assim como Wilson) ou atores

  A Tênue Linha da Morte ( The Thin Blue Line , EUA, 1988). Direção e Rot. Original: Errol Morris. Fotografia: Robert Chappell & Stefan Czapsky. Música: Phillip Glass. Montagem: Paul Barnes. Dir. de arte: Ted Bafaloukos. A estrutura desse documentário, centrada na reconstituição de um crime e no que sucedeu as investigações, baseada sobretudo em depoimentos e encenação com atores, poderiam sugerir uma aproximação com um perfil semelhante, talvez até influenciado pelo próprio Morris,   difundido em programas sensacionalistas de televisão. A diferença é que Morris faz uso de seu habitual estilo sóbrio, mesmo incorporando uma presença maior da música e também da encenação. Tudo é narrado a partir de banais entrevistas realizadas de uma distância padrão e em nenhum momento se apela para o emocionalismo, seja através de recursos como a trilha musical ou dos próprios depoimentos. Com o transcorrer das narrativas e os diversos tipos que surgem, assim como os próprios dois principais env