magiadoreal

  C abíria (Itália, 1914). Direção: Giovanni Pastrone. Rot. Adaptado: Gabriele D´Annunzio & Giovanni Pastrone baseaedo no livro de Tito Lívio. Fotografia: Augusto Battagliotti, Eugenio Bava, Natale Chiusano, Segundo de Chomón, Carlo Franzeri & Giovanni Tomatis. Música: Manlio Mazza & Ildebrando Pizzetti. Com: Carolina Catena, Lidia Quaranta, Gina Marangoni, Dante Testa, Umberto Mozzato, Bartolomeo Pagano, Raffaele di Napoli, Emilio Vardannes, Edoardo Davesnes, Italia Almirante-Manzini, Alessandro Bernard, Luigi Chelini, Vitale Di Stefano. 300 A.C. Durante uma forte erupção do Etna, Cabíria (Catena), ainda criança e sua ama Croessa (Marangoni) são sequestradas por piratas e vendidas como escravas em Cartago, sendo a primeira escolhida para servir como sacríficio para o deus Moloch. Acaba sendo salva, no entanto, pelo nobre romano Fulvio (Mozzato) e seu escravo Maciste (Pagano). O último é   feito prisioneiro, enquanto a criança fica aos cuidados da Rainha Sophonisba (Almir

  L es Vacances de Max (França, 1914). Direção e Rot. Original: Max Linder. Com: Max Linder, Lucy d’Orbel, Georges Gorby, Gaby Morlay. Max (Linder) recebe um convite de um tio (Gorby) para se juntar a ele em suas férias, convite que não é estendido a sua esposa (d’Orbel), que chora inconsolável. Ao se despedir, ainda bastante desconsolada, ela permanece no trem que parte. Já na cidade do tio, decide-se que ela ficará na mala, no lugar das roupas, o que se torna uma bagagem bastante pesada, como comprova o empregado do tio. Esse último é quem finda por levar a pesada bagagem. Após fazer vários malabarismos para esconder a esposa, o tio a descobre na pior situação possível, quando entra em sua banheira. Exaltado, expulsa-a de casa. Após Max explicar que são casados, o tio a aceita. O estilo de encenação parece evocativo  da produtora norte-americana Vitagraph, com os personagens bastante próximos da câmera. A fotografia é de grandde limpidez, o que associada a boa preservação da cópi

  A   Thief Catcher (EUA, 1914). Direção: Ford Sterling. Com: Ford Sterling, Mack Swain, Edgar Kennedy, Charles Chaplin , George Jeske, William Hauber, Rube Miller. Um dândi chefe de polícia (Sterling), passeando com seu cão, é ameaçado por uma dupla de escroques (Swain e Kennedy) e um destacamento de policiais vem   em seu socorro. Tido como perdido por décadas, foi redescoberto (parcialmente, ao menos, pois provavelmente sua metragem original deveria ser por volta do dobro da existente) em 2010 e a maior surpresa  foi a de se perceber Chaplin , em uma de suas primeiras aparições diante da câmera, como um dos “Keystone cops”, o que não deixa de ser grandemente irônico quando observado retrospectivamente, já que ele encarnará inúmeras vezes um personagem que terá que enfrentar a figura do(s) policial(is). De resto, uma produção trivial do período como qualquer outra. Keystone Film Co. para Mutual Film.  8 minutos e 16 segundos.

  L ’Anglais Tel que Max le Parle (França, 1914). Direção: Max Linder. Com: Max Linder e Cécile Guyon. Max (Linder) se apaixona à primeira vista por uma inglesa (Guyon) que viaja com ele no trem. Eles se comunicam entre si através de desenhos em um caderno. Já em Paris, Max vai encontrá-la em seu trabalho. Quando finalmente ela se encontra disponível a beijá-lo chega um cliente na loja e Max se refugia em um chuveiro. O chuveiro, no entanto, é justamente um dos objetos que o comprador parece se encontrar mais interessado. Esse filme é um dos que deixa marcada a influência de Linder sobre a obra de Chaplin . Isso fica demonstrado através de tiradas como a do chuveiro, onde um equipamento acabará por flagrar o herói em apuros – aqui completamente encharcado após ter sido ligado o chuveiro para teste, ainda que sua aproximação da questão da relação entre gêneros seja bem mais picante e ousada que a de Chaplin , sendo a mulher também parte ativa no jogo.  E  o homem, por mais que se de

  T he Spoilers (EUA, 1914). Direção: Colin Campbell. Rot. Adaptado: Lanier Bartlett, a partir da peça de Rex Beach. Fotografia: Harry W. Gerstad & Alvin Wyckoff. Dir. de arte: Edward M. Langley. Com: William Farnum, Kathlyn Williams, Tom Santschi, Bessie Eyton, Frank Clark, Jack McDonald, Wheeler Oakman, Norval MacGregor, William Ryno. Glenister (Farnum) é um minerador que vê seu trabalho prejudicado com a chegada do escroque McNamara (Santschi), que com apoio do corrupto juiz Stillman (MacGregor), consegue se apossar da mina, fazendo com que os antigos mineradores trabalhem para ele. Glenister, juntamente com dois outros homens, assaltam a própria mina, disfarçados como “negros”. Cherry (Williams), apaixonada por Glenister, o acoberta. Glenister, no entanto, nutre uma paixão por Helen (Eyton). Esse faroeste ambientado em Dawson, Alaska, na época da Corrida do Ouro, tema aliás paradoxalmente pouco explorado pelo gênero ainda então nascente, sofre sobretudo com suas pretensões

  A n Engagement of Convenience (Reino Unido, 1914). Direção Hay Plumb. Com Alma Taylor, Cyril Morton, Harry Royston, Marie de Solla. Fred (Morton) rompeu seu noivado e, depois disso, chega uma missiva de uma tia sua, Rosemary,   afirmando que quer conhecer sua noiva e que levará uma soma de dinheiro para o casal. Ele é assoberbado pela carta com a cobrança de uma dívida por parte de George Armstrong (Royston). Convida então Nancy, a datilógrafa de seu escritório, para fingir ser sua noiva, oferecendo-lhe 200 libras. Eles tentam dispensar Armstrong, quando esse veio cobrar sua dívida, com a carta da tia Rosemary. Espertamente, ele percebe que a doação da tia somente será feita após o casamento concretizado, o que deixa a dupla que irá movimentar a farsa demasiado aflita. No dia seguinte, os dois vão receber tia Rosemary na estação. Ela fica encantada com o casal. Após a partida de Rosemary, Nancy entrega de volta o anel a Fred, que a pede em casamento. Nancy vai a casa do irmão, empr

C arlitos na Contrarregra ( A Property Man , EUA, 1914). Direção e Rot. Original: Charles Chaplin . Fotografia: Frank D. Williams. Montagem: Charles Chaplin. Com: Charles Chaplin, Phyllis Allen, Charles Bennett, Jess Dandy, Alice Davenport, Vivian Edwards, Cecile Arnold, Norma Nichols, Joe Bordeaux. Contra-regra (Chaplin) de um teatro tem dificuldade com a bagagem dos atores e também com quem ficará com o camarim da estrela. Problemas posteriores surgirão no momento da encenação, como trocas de cenários e entradas em palco inadequadas, desentendendo-se com um assistente de mais idade e por fim, provocando um pandemônio com uma mangueira e muita água. Dividido em dois atos, esse curta demonstra o crescente prestígio de Chaplin sendo um dos primeiros quatro ou cinco filmes em dois rolos que o realizador faria para o estúdio. Talvez o que mais chame a atenção do espectador de mais de um século após seja a constante “interação” que aqui sai da situação passiva de coro que se dive

C a rlitos Dentista ( Laughing Gas , EUA, 1914). Direção: Charles Chaplin . Fotografia: Frankie D. Williams. Montagem: Charles Chaplin. Com: Charles Chaplin, Fritz Schade, Alice Howell, Slim Summerville, Josef Swickard, Mack Swain, Helen Carruthers. Um assistente de dentista atrapalhado (Chaplin) é completamente desrespeitoso com   os clientes desse. Quando o dentista chega (Schade), seu uso do gás hilariante deixa o paciente desacordado. Ele é chamado para a casa, pois a esposa (Howell) passa mal, após ter sido vítima de constrangimento de seu assistente. É o momento que o assistente aproveita para se fazer passar pelo patrão e, ao mesmo tempo, flertar com uma jovem paciente (Carruthers). Quando o dentista volta com sua mulher ao consultório, um verdadeiro banzé se encontra instalado. Talvez mais que os méritos cômicos desse curta, ao menos para uma visada mais de um século após, o que talvez o torne interessante seja o estranho arranjo entre um assistente baixinho, ao menos e

D et Hemmelighedsfulde X (Dinamarca, 1914). Direção e Rot. Original: Benjamin Christensen. Fotografia: Emil Dinesen. Dir. de arte: Benjamin Christensen. Com: Benjamin Christensen, Karen Caspersen, Otto Reinwald, Fritz Lamprecht, Amanda Lund, Hermann Spiro, Bjørn Spiro, Holger Hasmussen. O Tenente da Marinha Van Hauen (Christensen) vive em meio a uma adorável família, composta pela esposa (Caspersen), um filho mais velho (Reinwald) e outro mais novo (Bjørn Spiro). Toda esta tranqüilidade é abalada quando Van Hauen, designado para efetuar uma importante missão de guerra por seu superior, o almirante Van Hauen (Lamprecht), seu pai. Sua felicidade desmorona rapidamente ao encontrar as cartas de amor escritas pelo Conde Grev Spinelli (Hermann Spiro)   para sua esposa e,   após isso, ter flagrado o próprio Spinelli em sua casa. Pior que isso, é que Spinelli rouba as estratégias militares secretas de Van Heuen que é   acusado de ter traído a pátria,   enviando a mensagem secreta para os

T he Magic Cloak of Oz (EUA, 1914). Direção: J. Farrell MacDonald. Rot. Adaptado: L. Frank Baum, baseado no romance Queen Zixi, of Ix; or the Story of the Magic Cloak . Fotografia: James A. Crosby. Com: Milred Harris, Violet MacMillan, Fred Woodward, Vivian Reed, Juanita Hansen, Bernardine Zuber, Andy Anderson, Leontine Dranet, Mai Wells. As fadas de Oz concedem a um mensageiro o uso de um manto mágico, que pode proporcionar um desejo. Chorando com a morte do pai, Margaret recebe das mãos do mensageiro o manto mágico. Rivette (Wells), a tia dela e de seu irmão Timothy (MacMillan) e Margaret (Harris) decide que eles irão morar no reino de Noland. Ao chegarem a Noland, Timothy é tornado rei do local. Porém, o maior amigo dos irmãos, o burro Nickodemus (Woodward) não se adapta a Noland, e foge com os mantimentos, entre eles o manto mágico, sendo roubado por um grupo de assaltantes de estrada. O grupo mantém uma criança com eles. Nickodemus foge e consegue reunir todos os animais da

O ne of the Bravest (EUA, 1914). Direção: Otis Turner. Com: Herbert Rawlinson, Mary Ruby, Frank Lloyd. Nora (Ruby) desperta a paixão de dois colegas bombeiros, Larry (Rawlinson) e Jim (Lloyd). O fato dela engatar um relacionamento com Larry faz com que Jim fique profundamente enciumado e articule estratégias para que o casal se separe, unindo-se ela com ele próprio. Casamento que logo se mostrará infeliz, com Jim alcóolatra, desempregado e maltratando Nora, que trabalha em uma fábrica. Quando ocorre um incêndio nessa, Jim tenta salva-la mas passa mal. Quem retira os dois do local é Larry, porém Nora sobrevive em ótimo estado de saúde enquanto Larry sucumbe. A falta de sutileza das rivalidades masculinas em um triângulo amoroso que se anuncia como pólvora para explosão acompanha essa produção desde o início, como era usual à época ( The Trail of Cards inicia de forma não muito distinta). A ambiguidade sorridente inicial da mocinha também é algo de praxe. Abusa-se igualmente, e

Cinderella (EUA, 1914). Direção: James Kirkwood. Rot. Adaptado: Baseado no conto de Charles Perrault, Cendrillon . Com: Mary Pickford, Owen Moore, Isabel Vernoon, Georgia Wilson, Lucille Carney, W.N. Cone, Inez Marcel. Cinderella (Pickford) é uma criada desprezada que vive na casa de mulheres solteironas (Wilson e Carney) e sua velha mãe (Vernon). O rei (Cone) decide organizar um baile para escolher uma esposa para seu filho (Moore). Devido a boa ação prestada por Cinderella, a Fada Madrinha (Marcel) a transforma numa linda jovem, assim como ratos e abóbora em um coche encantado com cavalos e cocheiros. A fada a avisa de que deve retornar antes da meia-noite, pois o encanto desaparecerá.  Nenhuma mulher da cidade desperta a atenção do Príncipe até a chegada de Cinderella. Apaixonado à primeira vista, o Príncipe não entende porque Cinderella o abandona correndo. Como ela deixa para trás seu sapato de cristal, o Príncipe quer que todas as moças do povoado testem o sapato. Após sabe

O Marquês (Cruel, Cruel Love , EUA, 1914). Direção: George Nichols & Mack Sennett. Rot. Original: Craig Hutchinson. Fotografia: Frank D. Williams. Com: Charles Chaplin , Minta Durfee, Edgar Kennedy, Eva Nelson, Glen Cavender, Billy Gilbert, William Hauber. Um aristocrata excêntrico (Chaplin) e sensível se envenena quando sua noiva (Durfee) decide romper o noivado ao vê-lo fazendo afagos em sua criada (Nelson). O que ela não sabe é que ele tropeçou por acidente nela. O aristocrata, ao descobrir que sua noiva voltara atrás da decisão, desespera-se pois acredita já ser tarde demais. Exemplo de um dos primeiros filmes de Chaplin como ator, no mesmo ano que passou a atuar para o cinema, fazendo parte da trupe de Sennett. O resultado final é marcado por cacoetes provenientes da pantomima e do music-hall , sobretudo no que diz respeito as ações físicas envolvendo quedas e tropeções e mesmo na sua estruturação eminentemente teatral, centrada sobretudo nas entradas e saídas a partir

Amalia (Argentina, 1914). Direção: Enrique García Velloso. Rot. Adaptado: Eugenio Py, a partir do romance de José Mármol. Fotografia: Enrique García Velloso. Com: Susana Larreta y Quintana, Luis García Lawson, Jorge Quintana, Lucía de Bruyn, Jose Miguens, Raquel Aldao, Josefina Acosta, Carlos Morra. Envolvido com o movimento que se insurge contra o unitarismo autoritário e prega a união da nação, Eduardo Belgrano (Lawson) se apaixona por Amalia (Quintana), que mora na casa onde fica hospedado, convalescendo de uma ação insurgente. Seu melhor amigo é primo de Amalia, Daniel Bello (Quintana) e também apoiador da causa. Difícil  se torna ter acesso a trama somente através do filme e muito pesa contra essa objetivo: a cópia bastante desgastada, os longos planos fixos em que aparentemente nada acontece e não se consegue discernir quem é quem tal a profusão de pessoas enquadradas e a ausência de uma decupagem mais dinâmica. À enorme lista de personagens apresentados ao início, inclusive