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  Emir Kusturica , n. Sarajevo, Iuguslávia, 1955 1 981: Sjecas li se, Dolly Bell [ Você Se Lembra de Dolly Bell? ]. 1985: Onc Na Sluzbenom Putu [ Quando Papai Saiu em Viagem de Negócios ]. 1988: Dom Za Vesanje [ Vida Cigana ]. 1993: Arizona Dream  [ Arizona Dream: Um Sonho Americano ]. 1995: Underground  [ Underground: Mentiras de Guerra ]. 1998: Crna Macka, Beli Macor [ Gata Preta, Gato Branco ]. 2001: Super-8 Stories [ Memórias em Super-8 ] (d). 2004: Zivot Je Cudo  [ A Vida é um Milagre ]. 2007: Zavet [ Promessas ]. 2008: Maradona  (d). 2013: episódio de Words with Gods . 2014: On the Milky Road  [ Na Via Láctea ]. O Kusturica de Underground  e Gata Preta, Gato Branco  é difícil de aguentar, pois um talento excepcional parece estar se descontrolando. Mas isto somente pode ser uma resposta de relativa estabilidade cultural. Observando as muitas provações recentes dos Balcãs. Pondo de outra forma: em seus dois primeiros filmes - a respeito da che...

  T irésia ( Tiresia , França/Canadá, 2003). Direção: Bertrand Bonello. Rot. Original: Bertrand Bonello, sob o argumento de Luca Fazzi. Fotografia: Josée Deshaies. Música: Albin De La Simone & Laure Markovitch. Montagem: Fabrice Rouaud. Dir. de arte: Roman Denis. Figurinos: Dorothée Guiraud. Com: Laurent Lucas, Clara Choveaux, Thiago Teles, Célia Catalifo, Lou Castel, Alex Descas, Fred Ulysse, Stella, Marcelo Novais Teles. Homem obcecado pela união dos dois sexos na mesma pessoa, Terranova (Lucas), aprisiona um transexual, Tiresia (Choveaux) em cativeiro. Depois de alguns dias fura seus olhos e a deixa numa região abandonada. Uma jovem, Anna (Catalifo) recolhe Tiresia e cuida dele (Teles), cujos traços se tornam os de um homem após a ausência das habituais injeções de hormônios. Tiresia se transforma num oráculo, descobrindo o futuro de todos os que lhe indagam. Decidido a abandonar a antiga vida, Tiresia sente-se bem em seu novo ambiente. Padre François (Lucas), pároco da prov...

  MURÚA, LAUTARO . (Chile/Argentina 1926-95). Um dos melhores e mais prolíficos atores do cinema argentino dos anos 1950 até o final de sua vida - notavelmente para   Leopoldo Torre-Nilsson  - Lautaro Múrua foi também um dos dois mais importantes diretores do nuevo cine , que como o outro, David José Kohon , foi incapaz de realizar filmes fora de duas breves janelas de oportunidade, nos primórdios dos anos 60 e idos de 70. De fato, ele somente completou seis filmes de longas-metragens. Nascido em Tacna, Chile , estudou arte e arquitetura, antes de se tornar ator teatral. (Sua data de nascimento é tida, como variando em dezembro de 1925, 29 de dezembro de 1926, e setembro de 1927, em Santiago do Chile [Plazaola, 1989, p. 143]. Começou atuando em filmes chilenos no final dos anos 40, e depois de aparecer em filmes dirigidos por Hugo del Carril  ( Surcos de Sangre , 1950) e Pierre Chenal ( Confesiones al Amanecer , 1954), ambos listados como co-produções chileno-a...

  O s Viciados ( Panic in Needle Park , EUA, 1971). Direção Jerry Schatzberg. Rot. Adaptado Joan Didion & John Gregory Dunne, a partir do livro de James Mills. Fotografia Adam Holender. Montagem Evan A. Lottman. Dir. de arte Murray P. Stern. Cenografia Philip Smith. Figurinos Jo Inocencio. Maquiagem e Cabelos Herman Buchman & Phil Naso. Com Al Pacino , Kitty Winn, Alan Vint, Richard Bright, Kiel Martin, Michael McClanathan, Warren Finnerty, Marcia Jean Kurtz, Raul Julia, Vic Ramano. Após um aborto com complicações, Helen (Winn), jovem artista plástica, volta a morar com o namorado Marco (Julia). O traficante fornecedor de Marco, Bobby (Pacino) demonstra uma empatia bem maior com ela, fazendo com que decida morar com ele. Em pouco tempo, percebe que Bobby não apenas trafica, mas é igualmente um viciado em drogas, apresentando uma realidade desconhecida para ela, com seus fornecedores, consumidores e prostitutas. A própria Helen, após algum tempo, e inicialmente se...

  D og (Reino Unido, 2001). Direção, Rot. Original e Fotografia: Suzie Templeton. Música: Kostas Kyriakidis. Em uma casa que parece já ter conhecido melhores dias, jovem garoto sofre com a ausência da mãe, que o pai afirma ter partido sem dor. Um cão dorme ao lado da criança. E o garoto observa a forma que o cão parte, igualmente sem dor, segundo o pai. Realizado com bonecos em stop motion , esse curta investe bastante na situação algo lacunar e em um tema nada digerível, a de um garoto percebendo a aparente psicopatia do próprio pai, que mata o cão de forma cruel. A roupa puída, os rostos marcados, revelam uma vida em condições sofridas. O garoto bem poderia passar por uma garota. Seu final, com a “câmera” se afastando do pai e do garoto após a pergunta lancinante do filho é um desfecho apropriado para um filme que não encontra nenhum réstia para algo que não seja melancolia.  Royal College of Art. 5 minutos.

  G atinho Mau ( Bad Ol’ Putty Tat, EUA, 1949). Direção: Friz Freleng. Rot. Origina: Tedd Pierce. Música: Carl W. Stalling. Montagem: Treg Brown. Uma das animações clássicas da dupla Piu-Piu e Frajola, sendo essa a sexta de Piu-Piu (e terceira desde sua formação de “dupla” com Frajola). Aqui, o mote principal é Frajola conseguir atingir o ninho onde se encontra Piu-Piu.  Um dos momentos mais hilariantes é o que Frajola havendo feito um de seus dedos de pássaro fêmea para atrair Piu-Piu é ludibriado quando Piu-Piu veste a touca e põe seu boné no dedo de Frajola que morde com gosto o próprio dedo. Veterano animador do estúdio, Freleng continuaria carreira em curtas até meados dos anos 1960, participando ainda de animações em longa-metragem para o estúdio nos anos 1980. Warner Bros. 7 minutos.

  O   Coração Manda ( 4 Passi Fra Le Nuvole , Itália, 1942). Direção: Alessandro Blasetti. Rot. Original: Alessandro Blasetti & Aldo De Benedetti, sob argumento de Cesare Zavattini & Piero Tellini. Fotografia: Václav Vich. Música: Alessandro Cicognini. Montagem: Mario Serandrei. Dir. de arte: Virgilio Marchi. Cenografia: Ferdinando Ruffo. Com: Gino Cervi, Adriana Benetti, Giuditta Rissone , Carlo Romano, Guido Celano, Margherita Seglin, Aldo Silvani, Mario Siletti, Giacinto Molteni. Paolo Bianchi (Cervi) leva uma monótona vida como representante comercial, viajando constantemente, com uma esposa turrona que lhe admoesta toda manhã para não fazer barulho e acordar as crianças. Numa acidentada viagem de ônibus com um motorista tresloucado (Romano) que acaba de saber do nascimento de seu filho, ele se aproxima   da jovem e bela Maria (Benetti) e se interessando por seu drama. Grávida, sem que o pai tenha assumido a criança, Maria se encontra desesperada pois sabe q...

  A   Sombra de uma Dúvida ( Shadow of a Doubt , EUA, 1943) Direção: Alfred Hitchcock. Roteiro adaptado: Thornthon Wilder, Sally Benson & Alma Reville baseado no argumento de Gordon Mcdonell. Fotografia de Joseph Valentine. Música: Dimitri Tiomkin. Montagem:   Milton Carruth. Com: Joseph Cotten, Teresa Wright, Patricia Collinge, Henry Travers, Macdonald Carey, Byron Shores, Hume Cronyn, Edna Mae Wonacott. Suspeito de ser um serial killer que assassina viúvas ricas para ficar com seus pertences, Charlie (Cotten) consegue despitar dois detetives e muda-se de Nova York para a pacata Santa Rosa, Califórnia. Coincidentemente o dia em que envia o telegrama sobre sua chegada é o mesmo que sua sobrinha, também chamada Charlie (Wright) vive uma crise existencial, chateada com a mesmice provinciana dos hábitos de sua família. Quando vai enviar o telegrama, acaba recebendo o do tio. Charlie chega e é muito bem recebido, depositando trinta mil doláres no banco em que seu cunhad...

  M aquinistas ( Enginemen , Reino Unido, 1959). Direção e Rot. Original: Michael Grigsby. Montagem: Christopher Faulds. Talvez em nenhum momento a dura lida dos ferroviários seja melhor exemplificada neste curta do que na relativamente longa seqüência de planos/contraplanos que contrapõe não dois personagens, como no cinema ficcional habitual, mas antes um ferroviário e a fornalha com a qual se defronta. Econômico em seus meios expressivos, o filme abdica de narração over e mesmo os seus “diálogos” não pretendem mais que ilustrar alguma conversa trivial entre os operários, fim semelhante ao uso da canção popular (utilizada recorrentemente em outras produções associadas ao Free Cinema ). Unit Five Seven.  21 minutos.

  Richard Widmark  (1914-2008), n. Sunrise, Minnesota W idmark chegou ao cinema um pouco depois da maioria dos astros masculinos, já com mais de trinta anos. Mas sua estreia ainda assombra, não importa o quão posteriormente Widmark se transformou em herói, bronzeado, lacônico, alinhando-se profundamente com as causas apropriadas.  E ducado no Lake Forrest College, trabalhou como professsor, ator de teatro e rádio, antes de ser escalado como Tommy Udo em Kiss of Death [ O Beijo da Morte ] (47, Henry Hathaway). O sadismo desta personagem, sua risada atemorizadora, a caveira aparecendo através da pele desenhada, e a evocação certamente consciente de um degenerado campo de concentração estabeleceu Widmark como a pessoa mais assustadora das telas. A alegria na interpretação pode ter chocado o próprio Widmark. Ele fez O Beijo da Morte , atípico da Fox ou Hathaway. O estúdio o manteve sob a coleira e misturou vilões mais convencionais com heróis de nervos tensos, como se quisess...

  A njo do Mal ( Pickup on South Street , EUA, 1953).  Direção: Samuel Füller. Rot.Original: Samuel Füller, baseado num argumento de Dwight Taylor. Fotografia: Joseph MacDonald. Música: Leigh Harline. Montagem: Nick DeMaggio. Dir. de arte: George Patrick &  Lyle R. Wheeler.  Cenografia: Al Orenbach. Figurinos: Travilla. Com: Richard Widmark , Jean Peters, Thelma Ritter , Murvyn Vye, Richard Kiley, Willis Bouchey, Milburn Stone, George Berkeley.          Skip McCoy (Widmark) é um batedor de carteiras que assalta a prostitua Candy (Peters) no metrô. O policial Dan Tiger (Vye) tem que saber, a qualquer custo, quem é o assaltante, já que foi roubado um microfilme que seria repassado para agentes comunistas. Com a ajuda de Moe (Ritter), uma delatora, a polícia consegue saber quem se trata, porém McCoy nega tudo. Por outro lado Candy é pressionada por Joey (Kiley), responsável pela entrega do microfilme aos agentes russos a encontrar o assaltan...

  MACHUCA . (Chile, 2004). Recontando os eventos que levaram ao golpe em 1973 de um modo pessoal, de alguma maneira autobiográfico, através dos olhos de um rapaz de onze anos, Machuca de Andrés Wood, foi o mais bem sucedido filme sério, dramático desde El Chacal de Nahueltoro  (1970), de Miguel Líttin . Após sua estreia na Quinzena dos Realizadores no Festival Internacional de Cinema de Cannes,  Machuca  venceu prêmios no Festival Internacional de Cine de Viña de Mar ; Festival de Cine de Bogotá ( Colômbia ); e festivais em Lima ( Peru ), Ghent (Bélgica), Valdívia (Espanha) e Cidade do México (2005), assim como no Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano  (Havana, 2005),  e também prêmios do público em Vancouver e Philadelphia (2005). De forma notável, terminaria como o quarto filme chilno de maior bilheteria em 2004, com 654. 169 espectadores.  Andrés Wood Montt, nascido em 1965, de descendência escocesa-irlandesa, graduou-se em econom...

  E u e Meu Avô Nihonjin (Brasil, 2025). Direção e Dir. de arte Celia Catunda. Rot. Adaptado Rita Catunda, a partir do romance de Oscar Nakasato. Música André Abujamra & Márcio Nigro. São Paulo, anos 80. Noburo é um garoto de dez anos que, instigado por um trabalho de escola, decide investigar junto ao seu avô, Hideo,  nascido no Japão, a história do passado da família. Demasiado sério, o avô reluta ao início de falar sobre o passado. Porém, logo passa a lembrar do momento em que emigrou ao Brasil, em um navio, nos anos 20. A vida no Brasil é árdua, trabalhando pesado em uma fazenda de café e sendo explorado. Ele se une com outros trabalhadores para arrendar uma fazenda. Casa-se e possui três filhos. Um deles, ao qual não gosta de tocar o nome, Haru. Na Segunda Guerra Mundial, os japoneses não podiam falar sua língua em público, nem ensinar. Noburo fica sabendo, por um comerciante da Liberdade, que seu avô foi preso, por ensinar um grupo de crianças. E Haru, instad...

  O   Silêncio ( Tystnaden , Suécia, 1962). Direção e Rot. Original: Ingmar Bergman . Fotografia: Sven Nykvist. Música: Ivan Renliden. Montagem: Ulla Ryghe. Cenografia: P.A.Lundgren. com: Ingrid Thulin , Gunnel Lindblom, Jörgen Lindström, Hakan Jahnberg, Birger Malmsten. Retornando de férias, Anna (Lindblom), sua irmã Ester (Thulin) e seu filho Johan (Lindstron) se hospedam em um hotel semi-deserto, na cidade estrangeira de Timoka. Ester, que trabalha como tradutora,   padece de tuberculose e mantem-se na cama a maior parte do tempo. Anna resolve abandonar a irmã em busca de aventuras sexuais escapistas, em um cinema no centro da cidade, onde presencia um casal copulando. Ester acaba ficando aos cuidados de um excêntrico criado do hotel (Jahnberg). Johan em suas investigações pelo hotel descobre uma trupe de artistas anões, os Eduardinis. Ao retornar, Anna é investigada por Ester e conta tudo. Na mesma noite, resolve encontrar-se com seu amante (Malmsten), que trabalha ...

  I panema, Adeus (Brasil, 1975). Direção: Paulo Roberto Martins. Rot. Original: Paulo Roberto Martins & Roberto S. Braga. Fotografia: Dileny Campos. Música: Roberto Magalhães Vaz. Montagem: Waldemar Noya. Dir. de arte: Sheila. Com: Hugo Carvana, Monique Lafond, Bibi Vogel, Gracinda Freire, Ênio Santos, Cláudio Cavalcanti, Milton Gonçalves, Leda Valle, Maria Lúcia Dahl. Carlos (Carvana) é um estressado executivo carioca de uma empresa cujo patrão admite seu comportamento excêntrico por conta do seu talento. Casado com uma bela mulher (Vogel) e pai de três filhos. Porém, desgostoso da vida que leva, mantém várias relações extra-conjugais e decide em dia antecipado ir morar em Porto Seguro, pois acredita que lá não precisará de dinheiro. Pouco antes de partir, com a amante Gilda (Lafond) é assaltado, mas resolve por conta própria deixar todos os bens materiais com o assaltante (Gonçalves). Já em Porto Seguro, onde tinha planos de se tornar pescador, percebe que não possui muito...

  J eanne Dielman ( Jeanne Dielman, 23, Quai du Commerce, Bruxelles , Bélgica/França, 1975). Direção e Rot. Original Chantal Akerman. Fotografia Babette Mangolte . Montagem Patricia Canino. Dir. de arte Phillippe Graff. Maquiagem Éliane Marcus. Com Delphine Seyrig , Jan Decorte, Henri Storck, Jacques Doniol-Volcroze, Yves Bical. Jeanne Dielman (Seyrig) é viúva e cuida metodicamente do cotidiano dos cuidados de si e do filho adolescente Sylvain (Decorte), prostituindo-se em determinado momento do dia, quando o filho se encontra no colégio. Certo dia, no entanto, tal rotina repleta de repetições possui um evento de ruptura. Nunca os “tempos mortos” significaram tanto, provavelmente, quanto nesta produção, onde se tornam instrumento para dar visibilidade a invisibilidade do trabalho doméstico feminino. Akerman não precisa de discurso proselitista – como tampouco Varda, à sua maneira, precisara, quando investigara esta perspectiva feminina a partir de fragmentos de uma vivê...

  Ó rfãs da Tempestade ( Orphans of the Storm , EUA, 1921). Direção: D.W. Griffith. Rot. Adaptado: D.W. Griffith baseado no romance Les Deux Orphelines , de Adolph d´Ennery & Eugène Cormon. Fotografia: Paul H. Allen, G.W. Bitzer & Hendrik Sartov. Música: Louis F. Gottschalk & William Frederick Peters. Montagem: James & Rose Smith. Dir. de arte: Charles M. Kirk. Cenografia: Edward Scholl. Com: Lilian Gish, Dorothy Gish, Joseph Schildkraut, Frank Losee, Katherine Emmet, Morgan Wallace, Lucille La Verne, Sheldon Lewis, Leslie King, Monte Blue, Sidney Herbert. França, segunda metade do século XVIII. Criadas juntas desde recém-nascidas, quando o pai, Jean Girard não apenas não tem coragem de deixar a filha nas escadarias de Notre-Dame e ainda acaba recolhendo outra menina lá deixada, Louise, filha de uma relação entre uma aristocrata, que vem a se tornar a Condessa de Liniers (Emmet) e um plebeu, assassinado por conta da relação proibitiva para os códigos morais da épo...