Filme do Dia: Barton Fink - Delírios de Hollywood (1991), Joel Coen

 

Barton Fink – Delírios de Hollywood (Barton Fink, EUA, 1991). Direção: Joel Coen. Rot. Original: Joel & Ethan Coen. Fotografia: Roger Deakins. Música: Carter Burwell. Montagem: Ethan & Joel Coen. Dir. de arte: Dennis Gassner. Dir. de arte: Robert C. Goldstein & Leslie McDonald. Cenografia: Nancy Haigh. Figurinos: Richard Hornugh. Com: John Torturro, John Goodman, Judy Davis, Michael Lerner, John Mahoney, Tony Shalhoub, Jon Polito, Steve Buscemi.

Em 1941, consagrado na Broadway, o dramaturgo Barton Fink (Torturro) é convidado para dirigir um filme em Hollywood estrelado por Wallace Beery. Tímido e intelectual, Fink acaba sofrendo com um processo de pressão crescente em um meio artístico completamente massificado e diverso do seu. Certa noite, completamente desorientado, Barton pede auxílio a Audrey (Davis), amante do renomado escritor W.P. Mayhew (Mahoney). Porém, descobre o corpo dela morta ao seu lado e que seu vizinho de hotel, o pacífico e bonachão Charlie Meadows (Goodman), trata-se na verdade de um  assassino que já fez várias vítimas.

Talvez o melhor filme dos Irmãos Coen, apresentando uma releitura do gênero noir perpassada pela crescente esquizofrenização do personagem/narrativa, que tampouco pretende posteriormente resolver as lacunas ou incoerências possíveis (como, por exemplo, outro filme que trabalha relativamente bem com um personagem esquizofrênico, Spider). É fundamental para o sucesso do filme tanto a composição dos sinistros corredores do hotel art déco em que o protagonista se hospeda (referência direta a O Iluminado, de Kubrick) quanto a trilha sonora e o fluente trabalho de câmera, como na magistral seqüência em que a câmera esta envereda pelo cano da pia do banheiro, bastante simbólica da aproximação cada vez maior por parte da narrativa subseqüente da estrutura paranoica-esquizóide de seu protagonista. Para essa atmosfera crescente de terror ainda coopera a excelente direção de atores, com destaques para Torturro e Goodman. Sendo que o último atua numa das seqüências mais célebres do filme, provocando o literal inferno no qual se transforma o hotel, em que as chamas são certamente uma metáfora criativa e bem humorada, mas não menos aterrorizante, para a intelligentsia judia nova-iorquina que acabou “vendendo sua alma ao demônio” na Costa Oeste. Enquanto a personagem de Barton foi livremente inspirada na do escritor Clifford Odets, Mayhew é uma evidente paródia de Faulkner. Já o magnata do dono do estúdio é uma caricatura divertida de praticamente todos os grandes magnatas da indústria do cinema da época, mas possivelmente mais acentuadamente de Louis B. Mayer. Primeiro filme a acumular os prêmios de filme, direção e ator em Cannes. Circle Films/Working Title Films para 20th Century-Fox. 116 minutos.