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  A   Segunda Viagem Triunfal (Portugal, 1940). Direção: Paulo de Brito Aranha. O adjetivo empregado no título bem resume o que se pode esperar desse filme de propaganda oficial do regime salazarista que faz um apanhado de registros da turnê do então presidente da República, General Carmona, por suas colônias africanas. São sempre multidões a recepciona-lo e normalmente os colonos portugueses tem protagonismo na imagem, embora os africanos também surjam em manifestações diversas de apoio e celebração dos colonizadores, executando instrumentos e danças musicais típicas. Um orador entusiasmado, afirma em Lourenço Marques, que lá também é Portugal. As centenas de crianças fazendo manifestações coletivas e orquestradas em um estádio, todos de branco, parecem ser uma reprodução em escala menor das observadas em O Triunfo da Vontade , de Riefensthal, produção certamente assistida por Aranha, por mais que aqui se trabalhe com uma concepção de documentário bem mais clássica, em que ...

  O   Herói (Angola/França/Portugal, 2004). Direção: Zézé Gamboa. Rot. Original: Carla Baptista, Pierre-Marie Goulet & Fernando Vendrell. Fotografia: Mário Masini. Música: David Linx & Diederik Wissels. Montagem: Ana Ruiz. Dir. de arte e Figurinos: Lucha d’Orey. Com: Makena Diop, Milton “Santo” Coelho, Maria Ceiça, Patrícia Bull, Neuza Borges, Orlando Sérgio, Catarina Matos, Mateus Salvador. Vitorio (Diop), é um veterano da guerra, que dorme na rua e após muitos anos consegue uma prótese para substituir a perna que perdeu em uma mina como milhares de outros angolanos. Já Manu (Coelho) é um garoto que sonha reencontrar o pai, desaparecido de guerra como também milhares de outros. Sua mãe tampouco lhe criou, papel que coube a avó, Flora (Borges). Uma das professoras de Manu é Joana (Bull), que vive na casa do pai, ausente no exterior. Vitorio passa a frequentar uma casa noturna e certa noite, embriagado e expulso da casa após causar confusão, tem sua perna roubada por ...

  O   Intendente Sansho ( Sanshô Dayû , Japão, 1954). Direção: Kenji Mizoguchi. Rot. Adaptado: Fuji Yahiro & Yoshikata Yoda, baseado no conto homônimo de Ogai Mori. Fotografia: Kazuo Miyagawa. Música: Fumio Hayasaka, Tamekishi Mochizuki & Kanahichi Odera. Montagem: Mitsuzô Miyata. Dir. de arte: Kisaku Ito & Shozaburo Nakajima. Com: Kinuyo Tanaka, Yoshiaki Hanayagi, Kyôko Kagawa, Eitarô Shindô, Akitake Kôno, Masao Shimizu, Ken Mitsuda, Kazukimi Okuni, Masahiko Kato, Keiko Enami. No Japão medieval, Zushiô (Kato) e Anju (Enami) foram separadas desde cedo dos pais. O pai, governador que possuía excessiva compaixão com os desvalidos foi acusado de fraqueza e partiu para o exílio. Antes de partir, no entanto, deixou com os filhos uma mensagem que eles devem sempre acreditar em um ser humano livre.   A mãe parte com eles e alguns empregados, mas acaba sendo enganada e separada dos filhos por cruéis camponeses que ficam com os filhos para venderem como escravos. Est...

  C artas Venenosas ( The 13th Letter , EUA, 1951). Direção: Otto Preminger . Rot. Adaptado: Howard Koch, a partir do argumento de Louis Chavance para O Corvo . Fotografia: Joseph LasShelle. Música: Alex North. Montagem: Louis R. Loeffler. Dir. de arte: Maurice Lansford & Lyle R. Wheleer. Cenografia: Thomas Little & Walter M. Scott. Figurinos: Charles Le Maire & Edward Stevenson. Com: Michael Rennie, Linda Darnell, Charles Boyer, Constance Smith, Françoise Rosay, Judith Evelyn, Guy Sorel, June Hedin. Dr. Pearson (Rennie) é um medico recém-chegado de Londres que passa a trabalhar numa pequena vila canadense. Uma série de cartas anônimas põem a vila em polvorosa, acusando Pearson de manter uma relação com Cora (Smith), mulher do psiquiatra Paul (Boyer). Uma das cartas anônimas acaba sendo enviada a um paciente terminal do hospital, um jovem herói de guerra, que se suicida ao saber através dessa que é paciente terminal. Todas as suspeitas recaem sobre a irmã de Denise (D...

  E milia Pérez (França/México/Bélgica, 2024). Direção Jacques Audiard. Rot. Adaptado Jacques Audiard & Thomas Bidegain, a partir do romance de Boris Razon. Fotografia Paul Guilhaume. Música Camillé & Clement Ducol. Montagem Juliette Welfling. Dir. de arte Emmannuelle Duplay & Sandrine Jarron. Cenografia Cécile Deleu. Figurinos Virginie Montel. Maquiagem e Cabelos Roxane Bruneton & Jane Brizard. Com Zoe Saldaña, Karla Sofia Gascón, Selena Gomez, Adriana Paz, Edgar Ramírez, Mark Ivanir, Eduardo Aladro, Emiliano Hasan. O traficante Manitas (Gascón) sequestra a advogada Rita (Saldaña) para que ela organize a sua cirurgia de transição de gênero, com o intuito de viver tranquilamente na Suíça, já que no México lhe esperam a prisão ou a morte. Tudo acontece como planejado e sua esposa, Jessi (Gomez), chora ao ver a notícia de sua execução na TV. “Renascido” como Emília Perez, após três anos ele organiza um jantar na qual está presente, não por coincidência, ...

  James Foley , n. Nova York, ? (*) 1 984: Reckless [ Jovens sem Rumo ]. 1985: At Close Range [ Caminhos Violentos ]. 1987: Who's That Girl?  [ Quem é Esta Garota? ]. 1990: After Dark, My Sweet [ Dominados Pelo Desejo ]. 1992: Glengarry Glen Ross  [ O Sucesso a Qualquer Preço ]. 1995: Two Bits [ Um Dia para Relembrar ]. 1996: Fear, the Chamber (**)   [ O Segredo ]. 1999: The Corruptor [ O Curruptor ]. 2003: Confidence [ Confidence - O Golpe Perfeito ]. 2007: Perfect Stranger [ A Estranha Perfeita ]. 2013: um episódio de Hannibal (TV); cinco episódios de House of Cards (TV). E xiste algum filme aborrecido de Foley? Não, apesar de Quem é Esta Garota? manter o interesse por uma curiosidade em ver qual será a próxima banalidade a satisfazer Madonna. A mesma espécie de contentamento o mantém atento ao velho de Al Pacino em Um Dia para Relembrar . Então há O Sucesso a Qualquer Preço que achei fascinante, ainda que absolutamente destituído de ressonância ou razão ou intere...

  Brutalidade ( Brute Force , EUA, 1947). Direção: Jules Dassin. Rot. Original: Richard Brooks, a partir do argumento de Robert Patterson. Fotografia: William H. Daniels. Música: Miklós Rózsa. Montagem: Edward Curtiss.  Dir. de arte: John DeCuir&Bernard Herzbrun. Cenografia: Russell A. Gaussman. Figurinos: Rosemary Odell. Com: Burt Lancaster, Hume Cronyn, Charles Bickford, Art Smith, Yvonne De Carlo, Ann Blyth, Sam Levene, Jeff Corey, John Hoyt, Sir Lancelot, Jay C. Flippen, Roman Bohnen. Numa penitenciária a tensão aumenta após a morte de um dos prisioneiros por outros, episódio que serve para uma postura de maior rigidez e disciplina que contraria os princípios do diretor da prisão, Warden Barnes (Bohnen) assim como do médico que lá atende, Dr. Walters (Smith). Quem ganha espaço na hierarquia profissional é o violento Capitão Munsey  (Cronyn), que não se esquiva em torturar presos buscando delações. Um dos prisioneiros mais rebeldes é Joe Collins (Lancaster), que pl...

  CHANCHADA . A versão do cinema brasileiro dos filmes de comédia musical, a chanchada foi o gênero popular mais duradouro da indústria doméstica, nos anos 30, 40 e 50. Originalmente usada pelos críticos para criticar os enredos tipicamente frágeis, baixos orçamentos e limitações técnicas deste gênero, o termo chanchada (gíria para "lixo"), pode ser proveniente de pachoucada  (o que significa algo incoerente), foi eventualmente adotadao pela indústria para promover sua mistura única de comédia sem sentido e música popular para um público massivo que, senão, preferia os produtos hollywoodianos.  O primeiro filme sonoro comercialmente bem sucedido foi um musical, Coisas Nossas  (1931,  Wallace Downey), e muitas características do gênero já se encontravam presentes. A história foi grandemente surrupiada  de The Broadway Melody  ( Melodia da Broadway, 1929, Harry Beaumont), iniciando uma tradição de imitação de musicais hollywoodianos. Ao menos tão importa...

  U ma Loira com Açucár ( The Strawberry Blonde , EUA, 1941). Direção: Raoul Walsh. Rot. Adaptado: Julius G. Epstein & James Hagan, a partir de peça de James Hagan. Fotografia: James Wong Howe. Música: Heinz Roemheld. Montagem: William Holmes. Dir. de arte: Robert M. Haas. Figurinos: Orry-Kelly. Com: James Cagney, Olivia de Havilland, Rita Hayworth, Alan Hale, Jack Carson, George Tobias, Una O’Connor, George Reeves, Lucile Fairbanks. Anos 1890. Biff Grimes (Cagney) é um rapaz de origem popular, que sonha em ser dentista e que tem um pai (Hale) fanfarrão e namorador, que vive sendo demitido dos locais em que trabalha. No bairro todos só tem olhos para a bela e insinuante Virginia Brush (Hayworth), inclusive Biff e o seu amigo mais despachado e ambicioso, Hugo Barnstead (Carson) que, no entanto, ao contrários de todos os rapazes que frequentam a barbaeria do amistoso Nick (Tobias), toma a iniciativa de cortejá-la. Ele leva Briff consigo, mas para ele “sobra” a enfermeira sem sa...

  D ireito de Morrer ( Right of Way , EUA, 1983). Direção George Schaefer. Rot. Adaptado Richard Lees, a partir de sua própria peça. Fotografia Howard Schwartz. Música Brad Fiedel. Montagem Sidney Katz. Dir. de arte John E. Chilberg II. Figurinos Noel Taylor. Com Bette Davis, James Stewart, Melinda Dillon, Priscilla Morrill, John Harkins, Jacque Lynn Colton, Louis Schaefer, Charles Walker. O casal de idosos Mini (Davis) e Teddy Dwyer (Stewart) chama a filha, Ruda (Dillon), moradora de outro estado, para lhes comunicar sobre o desejo de deixarem de viver. A proposta é recebida com apreensão por Ruda, ao mesmo tempo que o serviço público do condado onde moram se encontra chocado com as más condições da residência na qual vivem, e o caso ganha repercussão midiática. É constrangedor observar esta dupla de luminares do cinema clássico estadunidense em um melodrama algo rotineiro para a tela pequena. Suas estaturas dramáticas parecem tão diminuídas quanto a dimensão da tela...

  K uxa Kanema: Episódio ? (Moçambique, 1978). Direção: Fernando Silva. Texto: Luís Patraquim. Fotografia: Fernando Silva & José João. Montagem: Ophera Hallis. São raros os curtas que sejam protagonizados por elementos do povo como esse, do cinejornal produzido ao longo de meia década, ainda que coletivamente, quando se aborda o Festival Nacional de Música Popular. Mesmo que esse venha a ocorrer no feriado da independência, o que trai certa dimensão utilitarista ao regime no poder, encontra-se a anos-luz do engessamento não apenas ideológico, mas igualmente formal que o cinejornal se submeterá após a mudança de seus quadros técnicos. Aqui, por exemplo, ouve-se algo a respeito da timbila, instrumento de percussão ao estilo do xilofone,   de um dos povos que compõe a nação, assim como trechos de uma apresentação musical. Segue-se uma dança tradicional, exclusiva dos homens, pois faz parte dos rituais de circuncisão, o mapico – e é extraordinário que aqui se observe algo qu...

  P aul Bunyan (EUA, 1958). Direção: Les Clark. Rot. Original: Lance Nolley & Ted Berman. Música: George Bruns. A legendária figura do gigantesco lenhador Paul Bunyan é o mote para essa animação que concorreu ao Oscar da categoria.   Bunyan, em suas brincadeiras com seu gigantesco touro azul são apresentados como conformadores da geografia da região, suas pegadas virando lagos, as montanhas como consequências das quedas e arrastões dele e seu animal de estimação. Ao mesmo tempo, Bunyan curiosamente é apresentado como o maior debastador de florestas, partindo para o meio-oeste quando já poucas árvores existem para cortar no local de seu nascimento. Portanto, ele é um misto de natureza e esforço humano – no caso dele, muito pouco, dada a sua avantajada situação. Com o avanço do progresso, no entanto, nem mesmo Bunyan poderá competir com novas tecnologias como a da serra elétrica, partindo para o deserto Alasca. Evidentemente todo o curta é acompanhado pelas habituais cançõ...

  O   Gato do Rabino ( Le Chat du Rabbin , França, 2011). Direção: Antoine Delesvaux & Joan Sfarr. Rot. Adaptdo: Antoine Delesvaux & Joan Sfarr, a partir das histórias em quadrinhos de Sfarr. Fotografia: Jérôme Brezillon. Música: Olivier Daviud. Montagem: Maryline Monthieux. Dir. de arte: Patrice Szwecyk. Argélia, anos 1920. Um rabino descobre que o gato da sua filha passou a falar após comer o papagaio da casa. O rabino parte numa perigosa expedição pela África com seu primo, muçulmano, um alemão alcóolatra, um russo comunista e o gato, agora não mais falante, a não ser com o russo. Dentre as aventuras que vivenciam se encontram uma travessia no rio em meio aos crocodilos e a presença de hipopótamos e girafas, o gato ter sido picado por um escorpião, indo todo o grupo até uma comunidade radical muçulmana, cujo líder é relativamente próximo do primo do rabino. Embriagado, o alemão é ofensivo ao grupo e um duelo ocorre entre ele e um dos melhores homens do líder, no q...

  P arade of the Floats, St. Louis Exposition (EUA, 1904). Fotografia: A.E. Weed. Exibição de barcos com motives patrióticos de diversos países que se encontram representados na Exposição Internacional de St. Louis. Existe uma grande variedade de barcos, como um sob a forma de cisne ou uma gôndola com bandeirolas americanas (delegação italiana fazendo uma média com seus convidados ou a própria delegação americana?). Ao fundo se percebe alguns dos prédios onde se realiza o evento. Também conhecido como Parade of the Pikers, St.Louis Exhibtion . Edison Manufacturing Co. 2minutos e 14 segundos.

  Harrison Ford , n. Chicago, 1942 H á um ator na história do cinema que tenha angariado mais dinheiro? Harrison Ford estrelou em três filmes de Indiana Jones; ele interpretou Hans Solo três vezes; é parte de American Graffiti [ Loucuras de Verão ]; e um protagonista em tais sucessos definidos como Witness [ A Testemunha ], Working Girl [ Uma Secretária do Futuro ] e The Fugitive [ O Fugitivo ]. Ele tem sido uma presença constante nos últimos vinte e cinco anos, no cinema e no vídeo, um herói inquestionado a milhões de crianças em todo o mundo. Por outro lado, nunca tive o sentimento que Ford venceu - ou muitas vezes quis vencer - o amor das massas. Há uma distância em torno dele, uma paciência contida e gelada que parece cautelosa em ultrapassar seus limites conhecidos. Nas poucas ocasiões de ousadia na carreira de Ford, revelou-se um ator limitado e ansioso. Se Mosquito Coast [ A Costa do Mosquito ] (86, Peter Weir ) e Regarding Henry  [ Uma Segunda Chance ] (91, Mike Nichol...

  Les Temps Morts (França, 1964). Direção: René Laloux. Rot. Original: René Laloux    & Roland Topor. Por mais questionável que seja uma presunçosa definição da humanidade que a restringe ao seu aspecto estritamente macabro e violento, como a aqui exposta por Laloux, não se pode negar um rigor estético bem maior que outros projetos seus do período, como a animação pura    Os Caracóis   (1965). Aqui imagens em movimento, fotografias, gravuras e até animação fazem parte do amplo painel que já surge com as crianças chinesas “treinando” para as atrocidades que serão expostas posteriormente. É ser demasido negativo e sem espirituosidade com certeza, mas com elegância e absoluta ausência de sentimentalismo, assim como também de humor, tal como a voz monocórdia em sua impessoalidade narra o texto de um moralista inconformado. Como Films.    9 minutos e 47 segundos. Postada originalmente em 19/10/2015

  B ecoming Led Zeppelin (Reino Unido/EUA, 2025). Direção Bernard MacMahon. Rot. Original Bernard MacMahon & Allison McGourty. Fotografia Vern Moen. Montagem Dan Gitlin. Dir. de arte Tod Ellis & Simon Rogers. John Paul Jones e Jimmy Page são os mais carismáticos desse documentário a se deter sobre os passos no mundo musical dos integrantes da banda até formarem uma das que seria mais influentes na história do rock. Bonham não é de ser levado em conta, ao menos nesta contabilidade, pois falecido em 1980 e com raras entrevistas, uma delas utilizada ao longo do documentário. Apenas com 40 minutos, e talvez não sem uma certa agonia, por conta da tão detalhada e interessante trajetória pré-fama é que observamos, as primeiras apresentações da banda. Jones, provavelmente o mais carismático dentre todos, desfia a enorme quantidade de músicos com os quais tocou, indo da trilha de 007 ( a célebre Goldfinger , e é ótimo observá-lo comentando de quanto o impressionava os moviment...

  O s Fabelmans ( The Fabelmans , EUA, 2022). Direção Steven Spielberg. Rot. Original Steven Spielberg & Tony Kushner. Fotografia Janusz Kaminski. Música John Williams. Montagem Sarah Broshar & Michael Kahn. Dir. de arte Rick Carter & Andrew Max Cahn. Cenografia Karen O’Hara. Figurinos Mark Bridges. Com Gabriel LaBelle, Michelle Williams, Paul Dano, Seth Rogen, Mateo Zoryan, Keeley Karsten, Alina Brace, Julia Butters, Judd Hirsch, David Lynch, Sam Rechner, Isabelle Kusman, Oakes Fegley, Chloe East.  Sammy Fabelman (LaBelle) é um garoto que fica com uma impressão duradoura de uma cena a simular um desastre de trem em O Maior Espetáculo da Terra , filme assistido com o pai, Burt (Dano) e a mãe, Mitzi (Williams). Ele a reproduzirá inúmeras vezes quando o pai o presenteia com um trem de brinquedo. A família viaja para um acampamento, com a presença do inseparável amigo de Burt, Bennie (Rogen) e Sammy filma vários momentos. A mãe de Mitzi falece, deixando-a e...