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  Virginia McKenna , n. Londres, 1931 H ouve um momento em meados dos anos 50 (uma recordação adolescente) que Virginia McKenna parecia ter um apelo romântico que era inseparável do heroísmo e sofrimento. Em seus dois melhores momentos - A Town Like Alice  [ Mulheres Fugitivas ] (56, Jack Lee), com Peter Finch, e Carve Her Name with Pride [ Amanhã Sorrirei Outra Vez ] (58, Lewis Gilbert) - ela é uma pálida vítima da guerra (em um campo de prisioneiros japoneses, e na resistência francesa). A tortura está no ar mas sua coragem é irretocável. McKenna foi uma loura britânica, com características esculturais, e ela tinha uma carregada bonomia. Aliás, a prontidão dela de demonstrar esta gentileza às pessoas (nas telas) estava para ser superado por seu abraço nos animais. Décadas após, a Srta. McKenna ganhou uma medalha da Ordem do Império Britânico, por seus serviços às artes e à vida selvagem. Se ao menos a vida nas artes pudesse ter sido um pouco menos selvagem.  E la foi educada na Centr

  Rainer Werner Fassbinder  (1946-1982), n. Bad Wörrishofen, Alemanha 1 965: Der Stadtstreicher  [ O Vagabundo da Cidade ] (c); Das Kleine Chaos  [ O Pequeno Caos ]. 1969: Liebe ist Kälter as der Tod  [ O Amor é Mais Frio Que a Morte ]; Katzelmacher [ O Machão ]. 1970: Götter der Pest  [ Deuses da Peste ]; Warum Laüft Herr R. Amok?  [ Por Que Deu a Louca no Sr. R? ]; Der Amerikanische Soldat  [ O Soldado Americano ]; Die Niklashauser Fahrt [ A Viagem de Niklashauser ]. 1971: Rio das Mortes ; Pioniere in Ingolstadt  [ Pioneiros de Ingolstatd ]; Whity ; Warnung von einer Heiligen Nutte  [ Precauções Diante de uma Prostituta Santa ]. 1972: Handler der Vier Jahreszeiten  [ O Mercador das Quatro Estações ]; Die Bitteren Tränen der Petra Von Kant  [ As Lágrimas Amargas de Petra Von Kant ]; Acht Stunden Sind Kein Tag  [ Oito Horas Não Fazem o Dia ]. 1973: Wildwechsel  [ A Encruzilhada das Bestas Humanas ]; Welt am Draht [ Mundo ao Telefone ]. 1974: Angst Essen Seele Auf  [ O Medo Devora a Alm

  Jack Nicholson , n. Neptune, Nova Jersey, 1937 E m 1975 e 1980, escrevi:  Houve uma vez um livro de referência que reivindicou Nicholson como o filho de James H. Nicholson, executivo-chefe da American International Pictures. Pesquisas futuras revelaram que era filho de um alcóolatra da província, de descendência irlandesa. E é uma prova da sugestiva flexibilidade de Nicholson que ambas as versões pudessem ser plausíveis; de fato ambas podem ser admissões - meio arrastadas, meio choramingas - de um sonolento, impassível à provocação. A fonte do charme de Nicholson reside em sua doce evasão. Isto caminha com a magistral sutileza de sua própria aparição, portanto ele nunca apresenta a mesma aparência de um filme ao próximo, ainda que seja sempre o mesmo divertido e tristemente alegre enigmático Nicholson. Lembrem o truculento cabelo ondulado de  Five Easy Pieces  [ Cada Um Vive Como Quer ], mais desbastado em um homem de meia-idade em  The King of Marvin Gardens  [ O Rei da Ilusão ], o

  Victor McLaglen  (1886-1959), n. Tunbridge Wells, Inglaterra D e todos os durões do cinema, McLaglen poderia ter reivindicado a mais autêntica fundamentação na experiência humana. O cuidado paternal manteve o adolescente fora da Guerra dos Bôeres, mas ninguém deteve McLaglen de se tornar um notável boxeador (ele teve uma não decisão contra Jack Johnson, em 1909), um artista de vaudeville , um mineiro na Austrália, e um soldado na Primeira Guerra Mundial. O instinto para lutar nunca o abandonou ou seu grande volume. Mesmo assim, os músculos e a cordialidade um tanto chorosa fez dele um ator arrogantemente implausível, sempre fazendo sua "virada". Auto-piedade e bravata irlandesa de bar foram chaves para o seu trabalho, e o fato que muito dele foi feito para John Ford, somente expõe o assédio piegas na visão poética de Ford. M cLaglen foi levado do boxe ao cinema na Inglaterra, em 1920, e foi um bem sucedido valentão por diversos anos: The Call of the Road  (20, A.E. Coleby);

  Sam Shepard (Samuel Shepard Rogers), n. Fort Sheridan, Illinois, 1943* A pós trinta e cinco anos nas artes cênicas e ao menos metade deste tempo andou por aí fazendo cinema, Sam Shepard permanece um enigma e a América parece não ter muita paciência com mistérios não resolvidos. Ele é frequentemente ator nestes dias - foi até mesmo indicado como ator coadjuvante por seu Chuck Yeager em The Right Stuff  [ Os Eleitos ] (83, Philip Kaufman). No entanto, ele parece impedido pela noção que não é tão viril quanto finge em público. Como Yeager, apenas serviu na idealização de uma figura esguia e lacônica de Gary Cooper . Mas Shepard parecia impermeável à profundidade ou nudez, e seu cowboy Mach 1 não foi tão rico ou intrigante quanto o mais alegre, cheio de energia e comercialmente compromissado Yeager, um diabinho sorridente que olha por cima do ombro de Shepard a determinado momento do filme. E ntão, uma vez mais, quando sua peça Fool for Love  teve sua estreia mundial no Magic Theatre, em

  James Stephenson (1889-1941), n. Selby, Yorkshire, Inglaterra B ette Davis nunca mencionou James Stephenson em seu livro The Lonely Life , que é singular. Afinal, Bette Davis era uma atriz com bastante percepção, bastante consciente que The Letter [ A Carta ] (40, William Wyler) se encontrava entre as melhores e menos embaraçosas coisas que faria. Ela havia se apaixonado por Wyler durante a realização do filme e  certamente viu e sentiu o quão longe Stephenson foi utilizado neste filme como um homem dividido entre o amor e a aversão por Leslie Crosbie...ou Bette Davis.  S tepheson não possui um corpo de trabalho que insiste em ser abordado aqui. No entanto, eu lhe dou as boas vindas neste livro, porque seu Howard Joyce em A Carta  é uma das grandes performances na história do cinema. E isto foi notado à época: após uma fileira de papéis menores, Stephenson foi indicado como ator coadjuvante no filme (perdeu para Walter Brennan em The Westerner [ O Galante Aventureiro ] - uma reversão

George Marshall     (1891-1975), n. Chicago 1 919: The Adventures of Ruth . 1920: Prairie Trails [ Romance das Planícies ]. 1921: After Your Own Heart [ No Seu Elemento ]; Hands Off ; The Jolt ; The Lady from Longacre ; A Ridin' Romeo [ Romeu Cavaleiro ]; Why Trust Your Husband?  1922: Smiles Are Trumps . 1923: Don Quickshot of the Rio Grande ; Men in the Raw ; Where Is the West?  1926: A Trip to Chinatown  [ Seis Semanas de Vida ]. 1927: The Gay Retreat  [ Sonambulâncias ]. 1932: Pack Up Your Troubles [ Procura-se um Avô ] (co-dirigido com Raymond McCarey); Their First Mistake [ Sua Primeira Falta ] (c). 1934: Ever Since Eve  [ Desde Eva ]; Wild Gold [ Sedução do Ouro ]; She Learned About Sailors  [ Ela e os Três Marujos ]; He Learned About Women ; 365 Nights in Hollywood  [ Um Ano em Hollywood ]. 1935: Life Begins at Forty  [ A Vida Começa aos 40 ]; Ten Dollar Raise ; In Old Kentucky  [ Dois Campeões ]; Show Them No Mercy  [ Guerra Sem Quartel ]; Music is Magic  [ A Mágica da Mús

  Catherine Deneauve (Catherine Dorléac), n. Paris, 1943 E la é a irmã mais nova de Françoise Dorléac (1942-67). Estava assistindo um programa de TV sobre Buñuel com um amigo, quando apresentou um clipe de Buñuel dirigindo uma cena para La Belle de Jour  [ A Bela da Tarde ] (67). Era uma cena de praia, na qual Catherine Deneauve está amarrada a um poste, com um longo vestido branco que deixa os braços nus. Buñuel supervisionava o modo como a lama seria jogada em Deneuve e, enquanto uma imundície semelhante a estrume salpicava sobre ela, ambos riam juntos. "Como uma mulher pode fazer este tipo de coisa para viver?" indagou meu amigo. Ao que eu repliquei: "Exatamente do mesmo modo que uma burguesa, em sua casa de bom gosto, pode sonhar em ser uma meretriz." A tuação e cinema liberam fantasias e Deneauve é uma atriz fantástica, sua beleza um receptáculo para qualquer imaginação, talvez a melhor loira impassível, sugerindo insinuações de depravação. Em sua melhor obra,

  Joan Bennett   (1910-1990), Palisades, Nova Jersey A  filha do ator Richard Bennett e irmã caçula da atriz Constance Bennett, Joan foi educada em Connecticut e Paris. Aos 16, fugiu com um milionário e teve uma criança - exatamente à mesma época que Constance fugiu com um milionário. Após um breve casamento e divórcio, trabalhou como extra em The Divine Lady [ A Dama Divina ] (29, Frank LLoyd). Seu pai então a ajudou a ter um papel maior em Bulldog Drummond  [ Amante de Emoções ] (29, E. Richard Jones) e rapidamente se tornou uma estrela romântica loura. Na verdade, fez mais de quarenta filmes, antes de chegar aos papéis pelos quais é justamente lembrada. A loura, nos anos prévios a Walter Wanger, que a viu em Disraeli  (29, Alfred E. Green) com George Arliss; em Moby Dick (30), de Lloyd Bacon; Maybe, It's Love (30), de Wellman; Doctor's Wives  (31), de Borzage; She Wanted a Millionaire  [ Ela Queria um Milionário ] (32, John Blystone); Wild Girl [ Mulher Indomável ] (32) e Me

  Marco Bellocchio , n. Piacenza, Itália, 1939 1 961: La Colpa e la Pena (c); Abasso lo Zio (c); 1962: Ginepro Fatto Uomo  (c); 1965: I Pugni in Tasca  [ De Punhos Cerrados ]. 1967: La Cina è Vicina  [ A China Está Próxima ]; "Discutiamo, Discutiamo", episódio de Amore e Rabbia  [ Amor e Raiva ]. 1971: Nel Nome del Padre . 1973: Sbatti il Mostro in Prima Pagina  [ O Monstro na Primeira Página ]. 1977: Il Gabbiano . 1978: La Macchina Cinema  [co-direção]. 1980: Salto nel Vuolto ; Vacanze in Val Trebbia . 1982: Gli Occhi, la Bocca  [ Olhos na Boca ]. 1984: Enrico IV . 1986: Il Diavolo in Corpo [ O Diabo no Corpo ]. 1987: La Visione del Sabba  [ Em Nome do Diabo ]. 1992: La Condanna [ Autour du Désir ]. 1994: Il Sogno della Farfala . 1995: Sogni Infranti . 1997: Il Principe di Hamburg . 1998: La Religione della Storia . 1999: La Balia . 2001: Un Altro Mondo è Possibile  (com outros) (d). 2002: Ora di Religione  [ A Hora da Religião ]. 2003: Buongiorno, Notte [ Bom Dia, Noite ].

  Mark (Richard) Stevens (1915-94), n. Cleveland, Ohio 1 954: Cry Vengeance  [ Grito de Vingança ]. 1956: Timetable . 1965: Sunscorched [ Tierra de Fuego ]. M ark Stevens foi principalmente um ator, mas em meados dos anos 50 voltou-se para hábeis thrillers  que valem a pena ser vistos. Em Grito de Vingança é um  homem tentando encontrar aqueles que o mandaram à prisão; em Timetable , é um investigador de seguros na trilha de um roubo organizado por ele próprio. Sunscorched eu nunca vi ou mesmo ouvi falar - também é conhecido pelo título Tierra del Fuego. Antes disso, Stevens passou do rádio ao cinema nos primórdios dos anos 40: Passage to Marseille [ Passagem para Marselha ] (44, Michael Curtiz ); Objective Burma  [ Um Punhado de Bravos ] (45, Raoul Walsh); Within These Walls [ Muros de Expiação ] (45, Bruce Humberstone); Pride of the Marines [ Uma Luz nas Trevas ] (45, Delmer Daves); I Wonder Who's Kissing Her Now [ Sinfonia do Passado ] (47, Lloyd Bacon); The Street with No Name

  Edward R. Pressman , n. Nova York, 1943* E d Pressman é o filho de um fabricante de brinquedos de Nova York. Era suposto seguir adiante neste negócio, mas quando partiu para Stanford e a London School of Economics, iniciou um gosto por cinema. Foi ao encontrar Paul Williams que encontrou seu próprio papel como facilitador ou produtor para material ousado. Ed é tranquilo, paciente, tenaz e cuidadoso com o dinheiro; mas é aberto a todo tipo de ideias imaginativas e empreendimentos improváveis.  C omo tal, é uma figura essencial do cinema independente americano, um bom amigo de muitos (eu incluído), e alguém de quem aproximadamente quase todos os realizadores fora do mainstream  voltou-se em algum momento ou outro. Todos seus filmes são bons? Evidentemente, não. Mas algum deles é enfadonho? Vou deixar a lista falar por si. Out of It (69, Williams); The Revolutionary [ O Revolucionário ] (70, Williams); Dealing (72, Williams); Badlands  [ Terra de Ninguém ]  (73, Terrence Malick); Sister