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A Child Went Forth (EUA, 1942). Direção: Joseph Losey. Rot. Original: Joseph Losey & Munro Leaf. Música: Hans Eisler. Uma das primeiras realizações dirigidas por Losey (que assina apenas como produtor), este curta documental apresenta um grupo de crianças urbanas vivenciando uma experiência de um dia na fazenda. Talvez o que exista digno de nota é que, mesmo lidando com uma dimensão da infância por demais convencional, algo acentuado pela trilha musical assinada por ninguém menos que Hans Eisler, o filme apresenta uma construção visual relativamente arrojada para sua época.   Dentre os segmentos apresentados, que inclui óbvios encontros com animais e brincadeiras habituais, um momento que hoje soaria “politicamente incorreto”, no qual as crianças fazem uso de serras, machados e carregam pedras. Narrado em quase toda a sua extensão pelo ator Lloyd Gough, com exceção de um raro momento onde se escuta a voz de uma mulher que narra uma história para as crianças. National Ass

M inha Secretária Brasileira (Springtime in the Rockies, EUA, 1942). Direção: Irving Cummings. Rot. Adaptado: Walter Bullock & Ken Englund, a partir do conto de Philip Wylie. Fotografia: Ernest Palmer. Música: Charles Henderson & Alfred Newman. Montagem: Robert L. Simpson. Dir. de arte: Richard Day & Joseph C. Wright. Cenografia: Thomas Little. Figurinos: Earl Luick. Com: Betty Grable, John Payne, Carmen Miranda , Cesar Romero, Charlotte Greenwood, Edward Everett Horton, Harry James, Bando da Lua. Os artistas de Broadway Vicky Lane (Grable) e Dan Christy (Payne) brigam pelos ciúmes dela por encontrar sempre eventualmente provas de como ele é mulherengo. Christy a segue. Para fazerem ciúmes um ao outro, Vicky demonstra interesse por um don Juan canastrão, Victor Prince (Romero), enquanto Christy simula interesse por sua sensual secretária brasileira, Rosita (Miranda). Um pouco saturado das recorrências em suas comédias musicais, Cummings apela para algumas poucas va

T arzan Contra Nova York ( Tarzan´s New York Adventure , EUA, 1942). Direção: Richard Thorpe. Rot. Original: Miles Connolly, Gordon Kahn & William R. Lipman a partir do argumento de Connolly e dos personagens de Edgar Rice Burroughs. Fotografia: Sidney Wagner. Música: David Snell. Montagem: Gene Ruggiero. Dir. de arte: Cedric Gibbons. Cenografia: Edwin B. Willis. Figurinos: Howard Shoup. Com: Johnny Weissmuller, Maureen O´Sullivan, Johnny Sheffield, Virginia Grey, Charles Bickford, Paul Kelly, Chill Wills, Cy Kendal, Cheeta. Tarzan (Weissmuller) e Jane (O´Sullivan) são surpreendidos pelo desaparecimento do filho adotivo do casal, Boy (Sheffield), que foi seqüestrado or inescrupulosos homens que administram um circo. Como a Justiça é lenta em recuperar o filho, Tarzan, com o consentimento de Jane, decide encontrá-lo por seus próprios meios, fugindo da polícia. Capturado pelos malfeitores, contará com a ajuda de seus amigos elefantes para sair da jaula e recapturar o filho. O

I sto Acima de Tudo ( This Above All , EUA, 1942). Direção: Anatole Litvak. Rot. Adaptado: R.C. Sheriff, baseado no romance de Eric Knight. Fotografia: Arthur C. Miller. Música: Alfred Newman. Montagem: Walter Thompson. Dir. de arte: Richard Day & Joseph C. Wright. Cenografia: Thomas Little. Figurinos: Gwen Wakeling. Com: Tyrone Power, Joan Fontaine, Thomas Mitchell, Henry Stephenson, Nigel Bruce, Gladys Cooper, Philip Merivale, Sara Algood, Qeenie Leonard.         Prudence Cathway (Fontaine) ingressa na Força Feminina de Guerra, na Segunda Guerra Mundial, contrariando os interesses da família aristocrática, ao assumir uma posição comum a milhares de outras mulheres da classe média e baixa inglesas. Sua amiga, Iris (Cooper) não foge ao padrão. Apresenta-lhe um amigo do namorado, o misterioso Clive Brigss (Power). Logo nasce uma grande paixão entre ambos. Decidida a passar o final de semana em casa, após um longo período reclusa na Força, Prudence embarca com Clive e passa

Na Frente Há Lugar ( Avanti c’è Posto ,   Itália, 1942). Direção: Mario Bonnard. Rot. Original: Mario Bonnard, Aldo Fabrizi, Federico Fellini & Piero Tellini, a partir do argumento de Tellini, Fabrizi & Cesare Zavattini. Fotografia: Vincenzo Seratrice. Música: Giulio Bonnard. Montagem: Maria Rosada. Dir. de arte: Giovanni Sarazani & Vittorio Nino Novarese. Com: Aldo Fabrizi, Adriana Benetti, Andrea Checchi, Virgilio Riento, Carlo Micheluzzi, Cesira Vienello, Jone Morino, Pina Gallini. Cesare Montani (Fabrizi) é um cobrador que se sensibiliza com a história da jovem Rosella (Benetti), que aparentemente foi roubada no ônibus e após acompanhá-la até sua própria pousada, onde são praticamente expulsos por sua irritada proprietária, leva-a a pousada onde ele próprio mora, sendo, no entanto, descoberto por sua zelosa dona, que não aceita a presença da moça. Ambos dormem em um terminal ferroviário. Na manhã seguinte ele encontra um local para que Rosella fique, após uma

A Tale of Two Kitties (EUA, 1942). Direção: Robert Clampet. Rot. Original: Warren Foster. Música: Carl W. Stalling. Essa clássica animação sobre dois gatos que pretendem capturar um pássaro foi a estréia de Piu-Piu nas telas, aqui com outro nome e sem ainda a coloração que lhe tornaria característica  (aqui ele é rosado) e já apresentando seu famoso bordão (“Acho que vi um gatinho”), sem ter ainda Frajola como adversário. Da dupla de gatos, um faz o papel do mais experiente e coloca o outro para trabalhar. Alguns dos momentos mais hilários são justamente os da desventuras do gato mais tolo e gordo. O título, uma evidente sátira com o romance de Dickens ( A Tale of Two Cities ) já havia sido utilizado pela primeira série de desenhos do Gato Félix duas décadas antes. Entre algumas das mais espirituosas tiradas do filme, existe uma que troça com o rígido código de censura americano da época – um dos gatos após ter sido pressionado para lhe entregar o pássaro, afirma que o fará se o

A Farsa Trágica ( La Cena delle Beffe , Itália, 1942). Direção: Alessandro Blasetti. Rot. Adaptado: Alessandro Blasetti & Renato Castellani, baseado na peça de Sem Benelli. Fotografia: Mario Craveri. Música: Guiseppe Becce. Montagem: Mario Serandrei. Dir. de arte: Virgilio Marchi & Ferdinand Ruffo. Cenografia: Principe Ruffo.  Figurinos: Gino Sensani. Com: Amedeo Nazzari, Osvaldo Valenti, Clara Calamai, Alfredo Varelli, Valentina Cortese, Memo Benassi, Elisa Cegani, Luisa Ferida. Lorenzo de Médici (Benassi) convida para um jantar os irmãos Neri (Nazzari) e Gabriello (Varelli) com o intuito de fazerem as pazes com o rival Gianetto (Valenti). Para vingar-se de uma brincadeira anterior dos irmãos que o acabou levando a ser jogado no rio, Gianetto nessa noite estimula que Neri se vista como cavaleiro e vá procurar confusão em um bairro mal afamado de Florença. Após boatos devidamente plantados por um criado de Gianetto, Neri é preso como louco em um campanário, enquanto Gian

Aniki Bóbó (Portugal, 1942). Direção:  Manoel de Oliveira. Rot. Adaptado: Manoel de Oliveira, baseado no romance de Rodrigues de Freitas. Fotografia: Antonio Mendes. Música: Jaime Silva Filho. Montagem: Manoel de Oliveira & Vieira de Sousa. Cenografia: José Porto. Com: Feliciano David, Nascimento Fernandes, Fernanda Matos, António Palma, Armando Pedro, António Santos, Horácio Silva, António Soares.      As aventuras de um grupo de crianças e as figuras fantasmáticas, do mundo adulto, que as perseguem. Um dos garotos, sonhando em ganhar as graças de uma garota da sua idade, que se encontra apaixonada por um amigo seu, acaba roubando uma boneca de um armarinho. Pouco depois, para complicar sua situação, todos os garotos pensam que ele empurrou o rival, que escorregou do despenhadeiro e se encontra em situação grave no hospital. Porém, o dono da loja acabará descobrindo toda a verdade. O garoto tentará lhe devolver a boneca, que lhe é dada de presente pelo dono e seus amigos e a

O Fantasma de Frankenstein ( The Ghost of Frankenstein , EUA, 1942). Direção: Erle C. Kenton. Rot. Original: Scott Darling, a partir do argumento de Eric Taylor. Fotografia: Elwood Bredell & Milton R. Krasner. Música: Hans J. Salter. Montagem:  Ted J. Kent. Direção de arte: Jack Otterson. Cenografia: Russell A. Gaussman. Figurinos:  Vera West. Com: Lon Chaney Jr., Cedrick Hardwicke, Ralph Bellamy, Lionel Atwill, Bela Lugosi, Evelyn Ankers, Janet Ann Gallow, Barton Yarborough. Ygor (Lugosi) ressuscita a criatura (Chaney Jr.) e o leva até o castelo do filho de seu criador, Ludwig (Hardwicke). Enquanto esse se encontra obcecado em reviver o monstro a partir de um cérebro de uma pessoa conhecida por seu bom caráter, o Dr. Kettering (Yarbourough), Ygor e o maléfico Dr. Bohmer (Atwill), possuem planos distintos. Eles transferem o cérebro do próprio Ygor para o monstro. Enquanto isso, toda a cidade se encontra revoltada com o desaparecimento de uma garota do povoado (Gallow), por que

Alfa Tau! (Itália, 1942). Direção e Rot. Original: Francesco De Robertis, a partir de seu argumento. Fotografia: Giuseppe Caracciolo. Música: Edgardo Carducci. Montagem: Francesco De Robertis. Com: Giuseppe Addobbati, Marina Chierici, Liana Persi, Lilla Pilucolio. Membros da marinha italiana são liberados para um final de semana de descanso até a próxima missão no submarino que trabalham. O comandante do submarino acaba se envolvendo com uma mulher, Lidia, a quem se despede na estação ferroviária para voltar a assumir suas obrigações. É evidente a influência do cinema de montagem soviético no ritmo alucinante dos planos ainda que, quando comparado com La Nave Bianca , de Rossellini e do próprio De Robertis, tal influência pareça ainda mais convencional e menos expressiva. Também atuando com atores amadores e locações reais (De Robertis, mais maduro, é considerado como mentor de Rossellini ), assim como uma narrativa que não privilegia exatamente um personagem principal, mas antes