magiadoreal

  Getino, Octavio. (Argentina, 1935-2012). Nascido em Leon, Espanha, 1935, Octavio Getino é mais conhecido por co-escrever um texto-chave do Terceiro Cinema , "Hacía un Tercer Cine", em 1969, e por co-dirigir um filme seminal do mesmo movimento, La Hora de los Hornos , com Fernando E. Solanas , entre 1966 e 1968. Getino mudou-se para a Argentina no princípio dos anos 50 e afirmou-se como escritor. Em 1963 ganhou o prêmio literário cubano Casa de las Américas por seu livro de conto Chulleca . Foi co-fundador do Grupo Cine Liberación  com Solanas e viajou reportados quase 30 mil quilômetros ao redor da Argentina com os realizadores de La Hora de los Hornos . Se acredita que Getino tenha gravado o som e tenha dado uma grande mão na co-roteirização do documentário de seis horas.  Enquanto os protestos estudantis e os movimentos de libertação nacional estavam no seu auge, o filme e a teoria de Getino e Solanas ecoavam a retórica revolucionária de Ernesto " Che " Guevara

  A lberto Cavalcanti (Brasil, 1970). Direção , Fotografia e Montagem Alfredo Sternheim. Documentário com gosto de “serviço público” de burocrático que é. Os filmes que Cavalcanti realizou para a vanguarda francesa são meramente citados e apresentadas algumas fotos. O realizador é entrevistado e afirma, de modo constrangedor, que o que ganhava como arquiteto era a mesma quantia da faxineira de seu apartamento, resolvendo então ser decorador. E seria um ótimo espaço para se aprender um pouco mais sobre a produção de Cavalcanti na França, para além do seu mais famoso Nada Além das Horas . E o mesmo vale para sua produção na Escola Documental Britânica, onde sequer se enfatiza o quão valoroso foi o trabalho de Cavalcanti para incrementar esteticamente esta produção, sobretudo através do uso original do som. O primeiro filme do realizador que aparece cenas é North Sea . De forma sutil, Cavalcanti dera a entender, pouco antes, que quem ditara os rumos aos quais se encaminharia o document

 

  E stética (Cuba, 1984). Direção e Rot. Original Enrique Colina. Fotografia Roberto Fernández. Montagem Jorge Abello. A estética em suas mais diversas formas, da forma que latas de produtos alimentícios são elaboradas em verdadeiras torres, para chamar a atenção dos compradores, até o barbeiro que afirma que o corte deve levar em conta se o cliente possui orelhas demasiado grandes, que podem ser então cobertas pelos cabelos ou nariz demasiado proeminente. Uma varejista reclama de roupas produzidas nas fábricas que não serão vendidas, pois não possuem atrativo em seu padrão de cores. Um homem negro afirma que se veste em combinação, geralmente de branco, para se tornar atraente às pessoas. Os rituais nos salões de beleza femininos e masculinos são apresentados após um breve vislumbre sobre as academias e seus exercícios físicos repetitivos. A decoração e os badulaques utilizados em carros e caminhões, que vão de bonecas de insinuação erótica a um bebê com a cabeça decepada, passa

  J unior and Karlson ( Malish i Karlson , URSS, 1968). Direção Boris Stepantsev. Rot. Adaptado Boris Lindgren,  a partir do livro de Astrid Lindgren. Fotografia Mikhail Druyan. Música Gennadiy Gladkov. Montagem Valentina Turubiner. Dir. de arte Yuriy Butyrin & Anatoliy Savchenko. Junior, garoto, vindo da escola,   descobre um cão do outro lado do sinal de tráfego e se aproxima dele. Descobre que o cão, com coleira, não está tão distante de seu bruto dono. E discute com este, sendo motivo de conversação à mesa do jantar, com o restante da família. Entediado na janela de seu quarto, não tem mais a mínima vontade de interagir com seus brinquedos até que observa alguém que irá se identificar como Karlson, voando com um hélices nas costas. Quando sua família sai e ele fica de castigo pela confusão provocada por Karlson em seu quarto, inclusive quebrando o lustre, Karlson reaparece. E o leva para um sobrevoo pela cidade. Na sua segunda aparição, ele o leva para um novo passeio e a

  O   Colibri (Il Colibrì , Itália/França, 2022). Direção Francesca Archibugi. Rot. Adaptado Francesca Archibugi, Laura Paolucci & Francesco Piccolo, a partir do romance de Sandro Veronesi. Fotografia Luca Biggazi. Música Battista Lena. Montagem Esmeralda Calabria. Dir. de arte Alessandro Vannucci. Figurinos Lina Nerli Taviani. Maquiagem Alice Gandolfi, Aurélie Leupe, Andrea Giomaro & Lucia Patullo. Com Pierfrancesco Favino, Kasia Smutniak, Bérénice Béjo, Nanni Moretti, Laura Morante, Sergio Albelli, Alessandro Tedeschi, Fotini Peluso, Benedetta Porcaroli, Massimo Ceccherini, Lorenzo Mellini, Elisa Fossati, Pietro Ragusa, Francesco Centorame. Marco Carrera (Centorame) é o garoto tímido de uma família de arquitetos, cujas brigas conjugais dos pais, resultam por vezes na intervenção de Irene (Peluso), irmã de Marco e Giacomo (Tedeschi), que se suicidará em um verão no litoral. Os dois garotos são apaixonados por uma jovem francesa, Luisa (Bejo). A relação de Marco com L

  A   Cor Púrpura ( The Color Purple , EUA, 2023). Direção Blitz Bazawule. Rot. Adaptado Marcus Gardler, a partir do musical homônimo de Marsha Norman e do romance homônimo de Alice Walker. Fotografia Dan Laustsen. Música Kris Bowers. Montagem Jon Poll. Dir. de arte Paul D. Austerberry. Cenografia Larry Dias. Figurinos Francine Jamison-Tanchuck. Maquiagem e Cabelos Ngozi Olandu Young & Andrea Bowman. Com Fantasia Barrino, Taraji P. Henson, Danielle Brooks, Colman Domingo, Corey Hawkins, Phylicia Pearl Mpasi, Halle Bailey, Ciara, H.E.R., David Alan Grier, Deon Cole, Jon Baptiste, Louis Gossett Jr., Deon Cole. 1909, Geórgia. A adolescente Celie Harris (Mpasi) é negociada pelo pai, Alfonso (Cole), para o abusivo Mister (Domingo), separando-se de sua querida irmã Nettie (Bailey), depois de já ter retirado os filhos de Celie do convívio com a mãe. Quando Nettie busca refúgio na casa de Celie, a fugir das tentativas de ser abusada pelo próprio pai, é escorraçada brutalmente p