magiadoreal

  Instituto Nacional de Cinematografia (INC) (Argentina). Após a queda do Peronismo, o governo militar suspendou toda a lesgislação cinematográfica existente e, em 1957, formou o Instituto Nacional de Cinematografia (INC). Seu principal desgínio foi desenvolver "o cinema argentino como uma indútria, um negócio, arte, meio de comunicação e educação" (Falicov, 2007, p. 29). Uma cota de 10% sobre os ingressos foi introduzida em todos os bilhetes para ajudar a financiar a produção local, particularmente os curtas. A censura formal ao cinema foi criada. Os filmes eram categorizados para exibição por qualidade, segundo o esquema de Juan Perón: "A", garantindo a exibição obrigatória, ou "B". Em acréscimo, uma nova escola de cinema estatal foi aberta, o Centro de Experimentación y Realización Cinematográfica (CERC). Na prática, o sistema de classificação beneficiou diretores estabelecidos, que foram mais suscetíveis a receberem uma avaliação "A", que os

  LITTÍN, MIGUEL (Chile, 1942). Miguel Littín, foi a liderança entre os diretores cinematográficos durante o curto período do regime presidencial de Salvador Allende (1970-1973), e tenha talvez se tornado o cronista mais importante do período e o mais prolífico diretor de cinema chileno depois de Raúl Ruiz . Nasceu em Palmilla, Chile , e estudou teatro na Universidad de Chile, nos primórdios dos anos 60. Passou a trabalhar para a televisão universitária, que na época era controlada pela esquerda. Aparentemente, como outros, foi tocado pela visita de Joris Ivens quando foi ao Chile realizar o documentário . ..A Valparaíso , em 1962 e em 1964 foi assistente de Helvio Soto  em seu curta, Yo Tenía una Camarada . Littín concluiu a direção de seu primeiro curta, Por la Tierra Ajena , um documentário, em 1965. Um avanço maior sobreveio em 1967, com o Encontro dos Realizadores Norte-Americanos no primeiro Festival Internacional de Cine de Viña del Mar , após o qual quatro realizadores chilenos

  COUTINHO, EDUARDO. (1933-2014). Ainda que tenha dirigido menos de 15 filmes para o cinema em uma carreira de meio século, Eduardo Coutinho é geralmente considerado como o maior documentarista do Brasil . De fato, foi um dos documentaristas mais inovadores do mundo. Como muitos outros de sua geração, começou a trabalhar em filmes ao início do movimento do Cinema Novo . Foi gerente de produção para o filme em episódios da União Nacional dos Estudantes (UNE), Cinco Vezes Favela  (1962), e depois viajou ao Nordeste com o grupo de estudantes do Centro Popular de Cultura (CPC), da UNE, para realizar um curta documental. Entre os eventos filmados, encontrava-se os protestos contra o assassinato do líder da liga camponesa, João Pedro Teixeira. Em 1963, Coutinho decidiu realizou um docudrama em longa-metragem, estrelado pela viúva de Teixeira, Elisabete,  sobre os esforços das ligas e sua morte, mas a produção teve de ser interrompida quando os militares se apossaram da região. Praticamente a

  MARIA LLENA ERES DE GRACIA  (Colômbia/Estados Unidos/Equador, 2004). Uma das mais bem sucedidas co-produções sul-americanas, e o mais bem sucedido filme colombiano internacionalmente, ganhando mais de 35 prêmios e sendo indicado a um Oscar - Catalina Sandino Moreno como María para Melhor Atriz - Maria Llena Eres de Gracia [ Maria Cheia de Graça ], demonstra seu americanismo mais que colombianidade no seu final, com María sendo efetivamente resgatada por imigrantes amigos norte-americanos com os quais havia seguido sua jornada, como "mula" de drogas fora da Colômbia .  María Alvarez é uma garota de 17 anos que vive com sua mãe, avó e irmã com filho pequeno na área rural da Colômbia. A família claramente não é rica, mas tampouco vive na extrema pobreza, e María trabalha em uma fábrica de rosas. As plantações e fábricas de flores são indústria bem conhecidas por sua exploração e ela perde seu emprego de retirar os espinhos das hastes das rosas. Observa uma possibilidade de esc

  Filmes de Tango . Ironicamente, dada que a essência do tango é o som da forma musical, o gênero do "filme de tango" teve seu pique na Argentina  durante a era do filme silencioso. Apesar de alguns acreditarem que surgiu como dança - entre soldados sem mulheres  na guerra contra o  Paraguai  - claramente se desenvolveu nos bares e bordéis de Buenos Aires no final do século XIX. Uma música muito urbana, formada do caldeirão cultural dos imigrantes europeus, criollos , o povo indígena, e descendentes de escravos africanos, a música combinava elementos do flamenco  andaluz, a contra-dança hispânica, milónga  argentina - a música rural gaúcha - a percurssão africana e cubana e a música do sul da Itália, e até as polcas e mazurkas européias. Como o rock & roll nos Estados Unidos dos anos 50, o tango foi enfaticamente uma música da classe trabalhadora, temida e desprezada pelas elites da sociedade argentina. Os grupos de tango originais eram trios - violino, violão e flauta -

  Bolivia. O país sul-americano com a maior população indígena (55%) e mestiça (30%) combinada (85%), a Bolívia - oficialmente chamada Estado Plurinacional da Bolívia  - é também a primeira nação no continente a ter um presidente indígena, Evo Morales, um socialista e o primeiro líder boliviano a vencer com maioria absoluta em quatro décadas, em 2005. Repetiria o feito em 2009. O país possui fronteiras com o Peru  ao noroeste, com o Chile ao sudoeste, com a Argentina  ao sul, com o Paraguai ao sudeste, e o Brasil ao leste e norte. Possui grande diversidade geográfica, variando em altitude de próximo ao nível do mar ao longo do Rio Paraguai na região noroeste de Llanos ao pico andino de Nevado Sajama, a 6.542 metros, e varia no clima da floresta úmida tropical ao leste, passando pelas terras agrícolas relativamente temperadas, aos climas polares do oeste andino. Antes da conquista hispânica, no século XVI, a Bolívia era parte do império Inca, com Tiwanaku no oeste sendo o centro da c

  Uruguai . O país mais politicamente estável da América do Sul na primeira metade do século XX, e o mais próspero, o Uruguai tem sido frequentemente chamado de "Suiça da América Latina". Com exceção do período que antecedeu o golpe militar de 1973, quando o país foi um centro de cinema documental ativista, o Uruguai só muito recentemente tornou-se uma verdadeira nação produtora de cinema. Seu local no mapa cinematográfico da América do Sul foi estabelecido por sua tradição de exibir todos os tipos de filmes, para públicos receptivos; para este fim, a Cinemateca Uruguaia  tem sido uma instituição chave. Como alhures, o cinema não levou tempo a chegar ao Uruguai, com os Irmãos Lumière exibindo filmes em 1896 em Montevidéu e um comerciante local, Félix Oliver, comprando equipamento deles em 1898, antes de qualquer local sul-americano. Ele abriria o primeiro estúdio de cinema do país. Henri Corbicier, residente na Argentina e de origem francesa, produziu um importante documentár

NOSTALGIA DE LA LUZ  (Chile/Alemanha/França, 2010). Um dos documentários mais originais feito em qualquer parte do mundo, durante o novo milênio,  Nostalgia de la Luz  ( Nostalgia da Luz ), dirigido por Patricio Guzmán, combina dialeticamente astronomia com arqueologia, geologia e política. O Deserto do Atacama, no Chile, onde muito da produção é filmada, é o melhor local no mundo para se ver estrelas - um planalto com atmosfera completamente clara - e como local mais seco do mundo - algumas estações não recebem chuva nunca - é um local também onde fosséis e ossos de dinossauros são perfeitamente preservados, e que  mulheres  buscam pelos ossos de seus entes queridos, "desaparecidos" pelo regime militar brutal de Augusto Pinochet, nos anos 70. O filme é um tratado filosófico e poético sobre a vastidão e mistério do tempo igualmente, bem como em suas minúcias, e nos problemas da ressistênchia chilena de chegar a um acordo sobre a história recente do país.  A "nostalgia&qu

Embrafilme (Brasil) A Empresa Brasileira de Filmes (Embrafilme), agência de cinema estatal, criada em 1969, pela junta militar provisória durante, talvez, o período mais repressivo da história política do  Brasil , foi por longo tempo a mais bem sucedida organização do seu gênero na América do Sul. Fundada inicialmente para promover e distribuir filmes brasileiros no exterior, a Embrafilme foi reorganizada, em 1975, absorvendo as funções executivas do Instituto Nacional de Cinema  ( INC ), que, por sua vez, passou a um novo órgão, o Conselho Nacional de Cinema  ( CONCINE ) em 1976. Em 1970 a Embrafilme passou a conceder empréstimos com juros baixos para financiar a produção cinematográfica. Doze filmes receberam empréstimos em 1970 e 34 em 1972, mas o sistema foi gradualmente descontinuado entre 1975 e 1979, quando somente 19 produções os receberam. Através do sistema de empréstimos, a produção de filmes de longa-metragem cresceu drasticamente de 53 em 1969 para 83 em 19