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  G atinho Mau ( Bad Ol’ Putty Tat, EUA, 1949). Direção: Friz Freleng. Rot. Origina: Tedd Pierce. Música: Carl W. Stalling. Montagem: Treg Brown. Uma das animações clássicas da dupla Piu-Piu e Frajola, sendo essa a sexta de Piu-Piu (e terceira desde sua formação de “dupla” com Frajola). Aqui, o mote principal é Frajola conseguir atingir o ninho onde se encontra Piu-Piu.  Um dos momentos mais hilariantes é o que Frajola havendo feito um de seus dedos de pássaro fêmea para atrair Piu-Piu é ludibriado quando Piu-Piu veste a touca e põe seu boné no dedo de Frajola que morde com gosto o próprio dedo. Veterano animador do estúdio, Freleng continuaria carreira em curtas até meados dos anos 1960, participando ainda de animações em longa-metragem para o estúdio nos anos 1980. Warner Bros. 7 minutos.

  O   Coração Manda ( 4 Passi Fra Le Nuvole , Itália, 1942). Direção: Alessandro Blasetti. Rot. Original: Alessandro Blasetti & Aldo De Benedetti, sob argumento de Cesare Zavattini & Piero Tellini. Fotografia: Václav Vich. Música: Alessandro Cicognini. Montagem: Mario Serandrei. Dir. de arte: Virgilio Marchi. Cenografia: Ferdinando Ruffo. Com: Gino Cervi, Adriana Benetti, Giuditta Rissone , Carlo Romano, Guido Celano, Margherita Seglin, Aldo Silvani, Mario Siletti, Giacinto Molteni. Paolo Bianchi (Cervi) leva uma monótona vida como representante comercial, viajando constantemente, com uma esposa turrona que lhe admoesta toda manhã para não fazer barulho e acordar as crianças. Numa acidentada viagem de ônibus com um motorista tresloucado (Romano) que acaba de saber do nascimento de seu filho, ele se aproxima   da jovem e bela Maria (Benetti) e se interessando por seu drama. Grávida, sem que o pai tenha assumido a criança, Maria se encontra desesperada pois sabe q...

  A   Sombra de uma Dúvida ( Shadow of a Doubt , EUA, 1943) Direção: Alfred Hitchcock. Roteiro adaptado: Thornthon Wilder, Sally Benson & Alma Reville baseado no argumento de Gordon Mcdonell. Fotografia de Joseph Valentine. Música: Dimitri Tiomkin. Montagem:   Milton Carruth. Com: Joseph Cotten, Teresa Wright, Patricia Collinge, Henry Travers, Macdonald Carey, Byron Shores, Hume Cronyn, Edna Mae Wonacott. Suspeito de ser um serial killer que assassina viúvas ricas para ficar com seus pertences, Charlie (Cotten) consegue despitar dois detetives e muda-se de Nova York para a pacata Santa Rosa, Califórnia. Coincidentemente o dia em que envia o telegrama sobre sua chegada é o mesmo que sua sobrinha, também chamada Charlie (Wright) vive uma crise existencial, chateada com a mesmice provinciana dos hábitos de sua família. Quando vai enviar o telegrama, acaba recebendo o do tio. Charlie chega e é muito bem recebido, depositando trinta mil doláres no banco em que seu cunhad...

  M aquinistas ( Enginemen , Reino Unido, 1959). Direção e Rot. Original: Michael Grigsby. Montagem: Christopher Faulds. Talvez em nenhum momento a dura lida dos ferroviários seja melhor exemplificada neste curta do que na relativamente longa seqüência de planos/contraplanos que contrapõe não dois personagens, como no cinema ficcional habitual, mas antes um ferroviário e a fornalha com a qual se defronta. Econômico em seus meios expressivos, o filme abdica de narração over e mesmo os seus “diálogos” não pretendem mais que ilustrar alguma conversa trivial entre os operários, fim semelhante ao uso da canção popular (utilizada recorrentemente em outras produções associadas ao Free Cinema ). Unit Five Seven.  21 minutos.

  Richard Widmark  (1914-2008), n. Sunrise, Minnesota W idmark chegou ao cinema um pouco depois da maioria dos astros masculinos, já com mais de trinta anos. Mas sua estreia ainda assombra, não importa o quão posteriormente Widmark se transformou em herói, bronzeado, lacônico, alinhando-se profundamente com as causas apropriadas.  E ducado no Lake Forrest College, trabalhou como professsor, ator de teatro e rádio, antes de ser escalado como Tommy Udo em Kiss of Death [ O Beijo da Morte ] (47, Henry Hathaway). O sadismo desta personagem, sua risada atemorizadora, a caveira aparecendo através da pele desenhada, e a evocação certamente consciente de um degenerado campo de concentração estabeleceu Widmark como a pessoa mais assustadora das telas. A alegria na interpretação pode ter chocado o próprio Widmark. Ele fez O Beijo da Morte , atípico da Fox ou Hathaway. O estúdio o manteve sob a coleira e misturou vilões mais convencionais com heróis de nervos tensos, como se quisess...

  A njo do Mal ( Pickup on South Street , EUA, 1953).  Direção: Samuel Füller. Rot.Original: Samuel Füller, baseado num argumento de Dwight Taylor. Fotografia: Joseph MacDonald. Música: Leigh Harline. Montagem: Nick DeMaggio. Dir. de arte: George Patrick &  Lyle R. Wheeler.  Cenografia: Al Orenbach. Figurinos: Travilla. Com: Richard Widmark , Jean Peters, Thelma Ritter , Murvyn Vye, Richard Kiley, Willis Bouchey, Milburn Stone, George Berkeley.          Skip McCoy (Widmark) é um batedor de carteiras que assalta a prostitua Candy (Peters) no metrô. O policial Dan Tiger (Vye) tem que saber, a qualquer custo, quem é o assaltante, já que foi roubado um microfilme que seria repassado para agentes comunistas. Com a ajuda de Moe (Ritter), uma delatora, a polícia consegue saber quem se trata, porém McCoy nega tudo. Por outro lado Candy é pressionada por Joey (Kiley), responsável pela entrega do microfilme aos agentes russos a encontrar o assaltan...

  MACHUCA . (Chile, 2004). Recontando os eventos que levaram ao golpe em 1973 de um modo pessoal, de alguma maneira autobiográfico, através dos olhos de um rapaz de onze anos, Machuca de Andrés Wood, foi o mais bem sucedido filme sério, dramático desde El Chacal de Nahueltoro  (1970), de Miguel Líttin . Após sua estreia na Quinzena dos Realizadores no Festival Internacional de Cinema de Cannes,  Machuca  venceu prêmios no Festival Internacional de Cine de Viña de Mar ; Festival de Cine de Bogotá ( Colômbia ); e festivais em Lima ( Peru ), Ghent (Bélgica), Valdívia (Espanha) e Cidade do México (2005), assim como no Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano  (Havana, 2005),  e também prêmios do público em Vancouver e Philadelphia (2005). De forma notável, terminaria como o quarto filme chilno de maior bilheteria em 2004, com 654. 169 espectadores.  Andrés Wood Montt, nascido em 1965, de descendência escocesa-irlandesa, graduou-se em econom...

  E u e Meu Avô Nihonjin (Brasil, 2025). Direção e Dir. de arte Celia Catunda. Rot. Adaptado Rita Catunda, a partir do romance de Oscar Nakasato. Música André Abujamra & Márcio Nigro. São Paulo, anos 80. Noburo é um garoto de dez anos que, instigado por um trabalho de escola, decide investigar junto ao seu avô, Hideo,  nascido no Japão, a história do passado da família. Demasiado sério, o avô reluta ao início de falar sobre o passado. Porém, logo passa a lembrar do momento em que emigrou ao Brasil, em um navio, nos anos 20. A vida no Brasil é árdua, trabalhando pesado em uma fazenda de café e sendo explorado. Ele se une com outros trabalhadores para arrendar uma fazenda. Casa-se e possui três filhos. Um deles, ao qual não gosta de tocar o nome, Haru. Na Segunda Guerra Mundial, os japoneses não podiam falar sua língua em público, nem ensinar. Noburo fica sabendo, por um comerciante da Liberdade, que seu avô foi preso, por ensinar um grupo de crianças. E Haru, instad...

  O   Silêncio ( Tystnaden , Suécia, 1962). Direção e Rot. Original: Ingmar Bergman . Fotografia: Sven Nykvist. Música: Ivan Renliden. Montagem: Ulla Ryghe. Cenografia: P.A.Lundgren. com: Ingrid Thulin , Gunnel Lindblom, Jörgen Lindström, Hakan Jahnberg, Birger Malmsten. Retornando de férias, Anna (Lindblom), sua irmã Ester (Thulin) e seu filho Johan (Lindstron) se hospedam em um hotel semi-deserto, na cidade estrangeira de Timoka. Ester, que trabalha como tradutora,   padece de tuberculose e mantem-se na cama a maior parte do tempo. Anna resolve abandonar a irmã em busca de aventuras sexuais escapistas, em um cinema no centro da cidade, onde presencia um casal copulando. Ester acaba ficando aos cuidados de um excêntrico criado do hotel (Jahnberg). Johan em suas investigações pelo hotel descobre uma trupe de artistas anões, os Eduardinis. Ao retornar, Anna é investigada por Ester e conta tudo. Na mesma noite, resolve encontrar-se com seu amante (Malmsten), que trabalha ...

  I panema, Adeus (Brasil, 1975). Direção: Paulo Roberto Martins. Rot. Original: Paulo Roberto Martins & Roberto S. Braga. Fotografia: Dileny Campos. Música: Roberto Magalhães Vaz. Montagem: Waldemar Noya. Dir. de arte: Sheila. Com: Hugo Carvana, Monique Lafond, Bibi Vogel, Gracinda Freire, Ênio Santos, Cláudio Cavalcanti, Milton Gonçalves, Leda Valle, Maria Lúcia Dahl. Carlos (Carvana) é um estressado executivo carioca de uma empresa cujo patrão admite seu comportamento excêntrico por conta do seu talento. Casado com uma bela mulher (Vogel) e pai de três filhos. Porém, desgostoso da vida que leva, mantém várias relações extra-conjugais e decide em dia antecipado ir morar em Porto Seguro, pois acredita que lá não precisará de dinheiro. Pouco antes de partir, com a amante Gilda (Lafond) é assaltado, mas resolve por conta própria deixar todos os bens materiais com o assaltante (Gonçalves). Já em Porto Seguro, onde tinha planos de se tornar pescador, percebe que não possui muito...

  J eanne Dielman ( Jeanne Dielman, 23, Quai du Commerce, Bruxelles , Bélgica/França, 1975). Direção e Rot. Original Chantal Akerman. Fotografia Babette Mangolte . Montagem Patricia Canino. Dir. de arte Phillippe Graff. Maquiagem Éliane Marcus. Com Delphine Seyrig , Jan Decorte, Henri Storck, Jacques Doniol-Volcroze, Yves Bical. Jeanne Dielman (Seyrig) é viúva e cuida metodicamente do cotidiano dos cuidados de si e do filho adolescente Sylvain (Decorte), prostituindo-se em determinado momento do dia, quando o filho se encontra no colégio. Certo dia, no entanto, tal rotina repleta de repetições possui um evento de ruptura. Nunca os “tempos mortos” significaram tanto, provavelmente, quanto nesta produção, onde se tornam instrumento para dar visibilidade a invisibilidade do trabalho doméstico feminino. Akerman não precisa de discurso proselitista – como tampouco Varda, à sua maneira, precisara, quando investigara esta perspectiva feminina a partir de fragmentos de uma vivê...

  Ó rfãs da Tempestade ( Orphans of the Storm , EUA, 1921). Direção: D.W. Griffith. Rot. Adaptado: D.W. Griffith baseado no romance Les Deux Orphelines , de Adolph d´Ennery & Eugène Cormon. Fotografia: Paul H. Allen, G.W. Bitzer & Hendrik Sartov. Música: Louis F. Gottschalk & William Frederick Peters. Montagem: James & Rose Smith. Dir. de arte: Charles M. Kirk. Cenografia: Edward Scholl. Com: Lilian Gish, Dorothy Gish, Joseph Schildkraut, Frank Losee, Katherine Emmet, Morgan Wallace, Lucille La Verne, Sheldon Lewis, Leslie King, Monte Blue, Sidney Herbert. França, segunda metade do século XVIII. Criadas juntas desde recém-nascidas, quando o pai, Jean Girard não apenas não tem coragem de deixar a filha nas escadarias de Notre-Dame e ainda acaba recolhendo outra menina lá deixada, Louise, filha de uma relação entre uma aristocrata, que vem a se tornar a Condessa de Liniers (Emmet) e um plebeu, assassinado por conta da relação proibitiva para os códigos morais da épo...

  B enzinho (Brasil, 2018). Direção: Gustavo Pizzi. Rot. Original: Gustavo PIzzi & Karine Teles. Fotografia: Pedro Faerstein. Música: Maximiliano Silveira. Montagem: Lìvia Serpa. Dir. de arte: Dina Salem Levy. Figurinos: Diana Leste. Com: Karine Teles, Otávio Müller, Adriana Esteves, Konstantinos Sarris, César Troncoso, Mateus Solano, Ariclenes Barroso. Irene vive angustiada com as dificuldades financeiras para manter sua família, juntamente com o marido Klaus. Eles possuem quatro garotos. a irmã de Irene, Sônia, agora vivendo com a família, é constantemente asseadiada por seu ex-companheiro, ex-viciado. O filho mais velho de Irene, Fernando (Sarris) recebe a boa notícia de uma bolsa na Alemanha para jogar handebol, deixando insegura sua mãe, já que nem maioridade ele possui. Pizzi, que praticava um excesso de sensibilismo em longa anterior ( Riscado , com a mesma Teles, sua companheira), em aproximação maior com o circuito de arte, agora se volta para uma narrativa mais co...

Dolores del Rio   (Lolita Dolores Asunsolo de Martinez) (1905-83), n. Durango, México S e por nada além, o cinema pode sempre retornar à florida beleza humana - como David Selznick se deu conta: "Quero del Rio e McCrea em um romance dos mares do sul" disse. "Traga-me três cenas de amor maravilhosas como as de The Big Parade [ O Grande Desfile ] e Bardelys the Magnificent [ O Cavalheiro dos Amores ]. Não me importo sobre a história que será usada desde que seja chamada Bird of Paradise  [ Pássaro do Paraíso ] e del Rio pule em um vulcão flamejante ao final." E assim King Vidor partiu para o Pacifico para criar o mais puro tributo visual à ardente beleza de del Rio. Esta Lolita havia sido filha de pais ricos, casada aos 16, quando seu Humbert apareceu: o diretor de cinema americano Edwin Carewe levou-a embora para Hollywood e a dirigiu em Joanna [As Melindrosas ] (25), High Steppers [ Alto Bordo ] (26) e Pals First  [ Amigos Acima de Tudo ] (26). Na época foi mais apr...

  P ássaro do Paraíso ( Bird of Paradise , EUA, 1932).  Direção: King Vidor. Rot. Adaptado: Leonard Praskins, Wells Root & Wanda Tuchock, baseado em peça de Richard Walton Tully. Fotografia: Lucien N. Adriot, Edward Cronjager & Clyde De Vinna.  Música: Max Steiner. Montagem: Archie Marshek. Montagem: Carroll Clark. Com: Dolores Del Rio , Joel McCarea, John Halliday, Richard “Skeets” Gallagher, Bert Roach, Lon Chaney Jr., Wade Botler, Arnold Gray. Numa aventura até uma “exotica” ilha do sul, um grupo de aventureiros encontra uma comunidade nativa que não fala inglês. Um dos membros da expedição, Johnny Baker (Halliday) é seduzido por uma nativa chamada Luana (Del Rio), considerada tabu pela comunidade, que considera que o relacionamento dos dois despertou a ira do vulcão local. Aprisionados, Baker consegue levar Luana de volta ao navio. Quando se preparam para partir, os nativos a buscam e ela decide que seu lugar é mesmo entre os seus. Essa delirante fantasia de a...

  O CANGACEIRO . (Brasil, 1953). O primeiro filme brasileiro a ganhar um prêmio no Festival Internacional de Cinema de Cannes, para "Melhor Filme de Aventura", em 1954, O Cangaceiro , dirigido por Lima Barreto, foi o mais bem sucedido dos 18 filmes produzidos Estúdio Vera Cruz , em São Paulo, quebrando recordes de bilheteria brasileiros, e sendo distribuído em 22 países. Mas seu sucesso comercial e de critica chegou demasiado tarde para salvar a ambiciosa tentativa de criar uma indústria nacional de cinema brasileira de qualidade internacional. Tendo contratado o único realizador brasileiro de prestígio internacional, Alberto Cavalcanti , como seu diretor empresarial, a Vera Cruz tinha como encargo realizar filmes brasileiros de qualidade, ao contrário das populares chanchadas  cariocas, realizadas no Rio, desprezadas nos círculos cultos. Embora a Vera Cruz tenha tentado vários gêneros, muito dinheiro foi prodigamente gasto em cada produção e acredita-se que uma certa pretens...

  O  Regresso ( The Revenant , EUA, 2015). Direção: Alejandro González Iñarritu. Rot. Adaptado: Mark L. Smith & Alejandro González Iñarritu, baseado parcialmente no romance de Michael Punke. Fotografia: Emmanuel Lubezki. Música: Carsten Nikolai & Ryiuichi Sakamoto. Monagem: Stephen Mirrione. Dir. de arte: Jack Fisk, Michael Diner & Isabelle Guay. Cenogafia: Hamish Purdy. Figurinos: Jacqueline West. Com: Leonardo DiCaprio, Tom Hardy, Domhnall Gleeson, Will Poulter, Forrest Goodluck, Paul Anderson, Kristoffer Joner, Joshua Burge, Lukas Haas. Nos anos 1820, participando de uma expedição de tráfico de peles, Hugh Glass (DiCaprio) é deixado moribundo após o ataque de um urso e entregue a sua própria sorte por John “Fitz” Fitzgerald (Hardy), que matara o filho de Glass, Hawk (Goodluck), diante dele. Reunindo o restante das forças que lhe cabem, Glass continua sua acidentada trajetória, tendo como meta vingar o filho morto. Desde os seus primeiros minutos, o esmerado ...

  K uxa Kanema – Episódio ? (Moçambique, 1981). Direção: José Cardoso & Moira Forjaz.  Fotografia: Ahmad Ali & Juca Vicente. A partir de determinado período, essa série de cinejornais começou também a apresentar sessões, como esse exemplar demonstra. Caso de “Instantâneos” (no episódio um acordo entre os governos de Moçambique e do Malawi; o secretário de estado interino assina um acordo para pesquisa e prospecção de petróleo, curiosamente sendo uma das empresas norte-americanas). “Entrevistas”, que não possui exatamente esse caráter, com o depoimento do marido de um casal de velejadores franceses que viajava há 3 anos pelos mares e que aportou (e se encantou, segundo a voz over feminina) com Maputo. Ele fala em espanhol mesclado com português. As vinhetas que anunciam as sessões do cinejornal fazem uso de diferentes recursos. A da entrevista, por exemplo, é uma pequena animação. A comemoração do aniversário da independência, e seu dia e mês icônicos, 25 de junho, oc...